古希腊美术.ppt

古希腊美术.ppt第二课 古希腊艺术
------为人类找到了“美”的起点,希腊艺术提供的人体的自由、健康,更是值得认真思考的美学启示。
第四节古希腊美术
古典美术
古希腊是欧洲文化的发源地:
1、古希腊处于优越的地理位置,便于与各国交流;
2、古希腊与古埃及、两河流域很近,古文明对其有辐射作用;
3、古希腊物产丰富,有用于艺术创造的石质资源;
4、古希腊美丽的神话,是古希腊美术创作的“土壤”;
5、古希腊人通过贸易和航海,形成了坚强以及勇于追求理想的积极性格。
古希腊美术
希腊的神话
气候宜人的爱琴海,把希腊人陶冶得充满浪漫气质。在数千年前,希腊人就试图以丰富的想象来解释纷繁复杂的自然和社会现象,从而创造了古老而丰富的希腊神话。在这个神话世界里,既有各种环境的神,也有各行各业的保护神;既有象征智慧和力量的神,也有代表美与爱的女神。那些神具有与人“同形同性”的特点,他们其实是理想化了的人的形象。希腊神话不断地激发着画家、雕刻家们再创造的灵感。正像马克思所说:“希腊神话不仅是希腊艺术的宝库,而且是希腊艺术的土壤”。
希腊神话
古典美术
古希腊美丽神话为艺术创作提供了良好素材,而《荷马史诗》描述了这一时期神话的形成,因此公元前12世纪到公元前8成为“荷马时期”。
古希腊美术
卡俄斯混沌之神
盖亚大地女神
乌拉诺斯天神
十二提坦神
克洛诺斯
瑞亚
宙斯
赫拉
波塞冬
哈迪斯
母子
兄妹
姐弟
希腊神话12主神
古典美术
古希腊美术
宙斯(万神之王,雷神)
赫拉(天后,婚姻神)
波塞冬(海神)
哈迪斯(死神)
德墨忒尔(农业神)
阿瑞斯(战神)
雅典娜(智慧女神)
赫耳墨斯(神使,商业神)
赫淮斯托斯(匠神)
阿波罗(太阳神,艺术神)
阿弗洛狄忒(爱与美神)
阿尔忒弥斯(月神猎神)
狄俄尼索斯(酒神)
注:与中国神话的区别
希腊人对体育运动的重视
为了适应海上贸易和地外战争的需要,古希腊人非常重视塑造自己完善的心灵和强健的体魄。这导致他们非常重视发展体育运动。早在公元前776年,他们就在奥林匹亚举行了第一次奥林匹克运动会,这成了世界奥林匹克运动的源头。自此,希腊每四年举行一次大规模的运动会。每次运动会的优胜者还要委托当时最负盛名的雕刻家制作自己的雕像,以作纪念。在竞技场上,要求男运动员必须***参加,以充分显示自己的健美体魄,于是,在古希腊逐渐形成了追求人体美的风气,以致一些全民性的盛大庆祝活动,也成为展示人体美的场合。这种社会****俗深刻地影响着当时的审美观念。正像俄国别林斯基所言:“希腊人的雕像用了***刻画的形式:在他人看来,这或许是厚颜无耻、有碍观瞻的事,在古代世界,这却曾经是纯洁无瑕的诗章和对人的尊严的常识。”
开放的自然与社会环境的确有利于思想、文化的发展。在古希腊盛期,所有的精神文明,包括哲学、文学、戏剧、雄辩术、建筑、雕刻、制陶、绘画等,呈现出空前的活跃,形成了人类文化史上的一个重要的高峰期。
古希腊文明源自爱琴文化,终止于公元前1世纪。
古希腊美术的基本特征
1、赞美人性,注重情趣,强调摹拟自然。
2、注重内在结构,信任此刻的观察,追求理想境界。
3、在和谐理想的旗帜下不断超越,带来艺术风格顺其自然的演变。
1、赞美人性,注重情趣,强调摹拟自然。
古希腊美术最突出的成就是雕刻。雕刻所表现的题材主要有两类:希腊神话中的英雄和体育运动员。如果说后者是对完美的人的礼赞,那么前者了毫不例外。因为古希腊的神不过是现实的人的理想化,神与人“同形同性”,赞美神性归根结底是赞美人性。
古希腊人主张艺术摹拟自然。这个自然当然包括着人,尤其是人体。他们带着浓厚的审美情趣来创造和欣赏自然造化的极致——人体美。这反映了人类审美意识的高度发展。还在公元前5世纪末,希腊人便开始赏识艺术作品本身的诱人之处,不再仅仅赏识它们有宗教作用或政治作用了。