《影视摄影(实践)》自考大纲.doc

影视摄影(实践)自考大纲Ⅰ. 课程性质与设置目的要求本课程是摄影专业和广播电视编导专业实践环节的必修课。旨在培养学生对影视摄影艺术表现手法及其技巧的实践及应用的能力。本门课程将分为静态摄影基础和运动摄影基础两个部分的讲解和创作训练。通过对影像构成要素的分析和讲解,帮助学生建立用影像语言表述的意识。并在摄影构图课程基础上了解动态影像表现手段的特点,从单一画面的造型表现过渡到连续画面的造型表现。《影视摄影》要求学生在掌握电视影像表达的技术和操作的基础上,能够正确地运用语言影像语言进行传播和沟通;能够运用所学的影像表现手段解读电视和电影作品;能够创造性地完成电视节目的前期拍摄工作。Ⅱ. 课程内容与考试目标第一章:光学镜头的艺术表现力一、学****目的和要求了解摄像机光学镜头的艺术表现力和不同镜头间的差异,熟练使用各种光学镜头进行影视摄影的创作。现有的影像形式虽然在载体上会有不同的样式, 但是在影像的拍摄上无疑都是运用的光学镜头。这就使得对光学镜头的了解成为对影像了解的重要内容. 本章节的重点就是让学生了解光学镜头的成像原理及特性, 特别是光学镜头的特点与影像传播之间的关系。教学的难点是变焦距镜头的成像效果与固定镜头之间的差别及原因。二、课程内容第一节镜头的光学特性一、焦距二、视场角三、相对孔径与光圈系数第二节广角镜头的特性和功能一、广角镜头的画面造型特点二、广角镜头的功用三、广角镜头拍摄时应注意的问题第三节长焦镜头的特性和功能一、长焦距镜头的画面造型特点二、长焦距镜头的运用三、长焦距镜头拍摄应注意的问题三、考核知识点(一)对光学镜头若干概念的准确记忆,并能够活学活用。(二)对广角镜头、长焦镜头画面造型特点的记忆和使用(三)对景深的理解和运用。四、考核要求(一)对光学镜头若干概念的准确记忆,并能够活学活用。 1、识记:焦点、视场角、相对孔径、光圈系数 2、领会:焦点的意义;相对孔径与光圈系数的关系;视场角与焦距的关系 3、简单应用:如何在拍摄中准确对焦;如何选择镜头的焦距 4、综合应用:在不同类型的影视创作中对焦的意义和方法,控制曝光的方法。(二)对广角镜头、长焦镜头画面造型特点的记忆和使用 1、识记:广角镜头;长焦镜头 2、领会:广角镜头和长焦镜头的画面造型特点 3、简单应用:针对不同的拍摄要求来选择广角镜头或者长焦镜头 4、综合应用:利用广角镜头和长焦镜头的特点来进行艺术创作(三)对景深的理解和运用。 1、识记:景深的概念 2、领会:影响景深的因素有哪些?为什么? 3、简单应用:通过不同的手段来创造不同的景深 4、综合应用:利用景深的特点来进行艺术创作第二章:影视画面的构成要素一、学****目的和要求通过对画面各组成部分的剖析和解构,让学生们了解影视画面的基本构成要素。本章节作为影视摄影的基础将是以后学****的基础。本章节的要求是能够准确的判断画面构成的不同要素。能够合理的运用摄影画面不同的构成要素的特点和功能来进行创作。二、课程内容第一节画面成分的划分(一)主体: 它是画面所表现的内容的主要体现。它是画面结构的中心。主体可以出现在画面的任何位置,但是一定要鲜明突出。(二)陪体: 它是与主体有紧密关系的对象。它的作用包括帮助主体揭示主题。均衡画面,使画面更富有形式美感。渲染气氛,使画面更自然,富有生活气息。(三)前景: 它是指主体前,最靠近镜头的景物。它没有固定的样式和位置,可以出现在四边、四角,也可以是框形或者遍布画面;可以是实像,也可以是虚像。前景的装饰作用和视觉冲击力,以及对纵深的表现力是其优势所在。(四)背景它是画面中主体后面的景物。背景的作用在于说明所在的环境。突出主体所在的位置。丰富画面的层次。第二节影像的构成要素(一)影调: 它是在摄影画面中一系列不同等级的黑、白、灰的表现。影调分为高调、低调、中间调的表现。也可以分成硬调和软调。(二)色调: 它是指的画面中形成的色彩的整体基调。色调的作用在于对主题表达进行潜移默化的影响。形成构图中的形式美感。(三)线条: 画面组织的形式构成的重要元素。线条构图的形式可以包括辐射形构图、一字形构图、直角构图、三角形构图、斜线形构图、垂直构图、框式构图等。按照字母的分类又有“L”形构图、“O”形构图、“C”形构图、“V”形构图、“S”形构图。三、考核知识点(一)对画面成分构成的不同概念的记忆和应用。(二)对画面要素构成的不同类型的记忆和应用。四、考核要求(一)对画面成分构成的不同概念的记忆和应用。 1、识记:主体、陪体、前景、背景 2、领会:不同的成分构成的功能和意义 3、简单应用:在创作中如何正确的使用不同的成分构成 4 、综合应用:如何在实际创作中突出主体;如何充分发挥陪体在影像叙事方面的功能;前景和背景在实际创作中的相互补充和相互协调。(二)对画面要素构成的不同类型的记忆和应用。 1、识记:影调