浅谈儿童摄影图片样式的演绎.doc

浅谈儿童摄影图片样式的演绎.doc浅谈儿童摄影图片样式的演绎一、绪论 1826 年约瑟夫· 尼埃普斯发明了世界上的第一台照相机,它的问世为摄影界带来了福音。摄影不在趋拟于记录, 而是在记录的过程中更加注重视觉的享受。儿童摄影在近几年有所发展, 从呆板的照相馆时代到现在的数码时代发展为更加注重艺术的审美观念。商业儿童摄影的诞生将艺术与生活紧紧联系在一起,在市场上独树一帜,兼有艺术性和商业性。在一定程度上反映了人类的需求和时代的走向。照相馆时代最大的特点就是记录。人们试图保留关于年华的美好记忆, 满足自己内心的情感需求, 这种观念使照相馆有了一定的发展空间。《中国摄影史》将摄影发展分为民国时期、解放后、改革开放三个阶段。民国时期照相馆的商业发展比较盛行, 影像风格层出不穷, 市场竞争十分激烈。影楼时代则结合了一定的艺术元素, 丰富了照片的内容,受到消费者的青睐。影楼的出现逐渐取代了照相馆, 此时儿童摄影也出现了萌芽。技术不断完善, 数码摄影的问世为儿童摄影提供了一个好的发展空间。这些优势不仅依赖于数码摄影的优点, 而且也结合了社会时代的发展特点:一、计划生育的实施使好多家庭有“一孩政策”的观念, 相应地长辈在孩子身上的投资比重也相对变大; 二、时代的变迁使人们的审美水平和鉴赏能力也有所提高; 三、儿童摄影比其他***摄影简便, 成本也相对较低。由此看来虽然儿童摄影起步比较晚, 但发展趋势却与时俱进, 毫不逊色。摄影风格从大陆风情逐渐趋向于欧韩风格, 内容、形式更加丰富多样。这对中国的摄影创作有很大的发展空间。二、古板的生活照古板的生活照主要针对的是照相馆时代。摄影的发展与摄像器械的更新有着不可分割的联系。传统的摄像使用的是胶片, 胶卷拍摄的数量有很大的限制, 它的灵活性滞后, 而且程序复杂, 只有在冲洗完照片后才能看见拍摄的对象成品, 它的主要作用只是记录, 与艺术几乎找不到关系。而数码相机与传统照相却完全不同, 它的灵活性非常好, 随时拍随时就可以看图片。古板的生活照, 景别大多数为特写、近景、全景,而近景占较大比例,仅仅是为了人物留念而拍摄, 摄影师的技术水平也有一定的局限性, 审美水平更是滞后, 拍摄出的人物表情比较僵硬, 没有生机, 儿童天真活泼的个性也被遮掩的所剩无几, 只能作为单纯的留念。下图图一是一个孩子坐在木马上, 但是表情呆木, 儿童天真活泼的性格一点都流露不出, 只达到了记录的目的。图二则没有蕴含什么内容,只是为了达到纪念的目的而拍摄。三、艺术元素的借鉴照艺术元素的借鉴照也是艺术照,它是在纯天然的基础上加以修饰、雕刻,彰显艺术的气息。 20 世纪 90 年代初是中国商业摄影的转折点,使大众追求完美的愿望得以实现。《美国纽约摄影学院摄影教材》的发行, 给中国摄影师提供了很大的启发。尤其在港台地区掀起一阵潮流, 大街小巷都弥漫着浓重的艺术气息, 比如俊男靓女的各种 POSE 贴图。在内地, 中国摄影师推出“艺术照”, 受到消费者一致的青睐。这一时期的摄影有很大的改变, 摄影师利用井字构图法、三角形构图法、曲线构图法将构图与摄影巧妙地结合在一起, 摄影师不仅注重构图美观还合理运用光源的辅助效果,光源分为背景灯、主灯和辅灯, 再给人物化不同形式的妆梳, 利用服装和其他道具的修饰, 再结合各种 POSE ,经过一系列的整合后还会进行图片后期处理,最后成品图片彰显儿童独特的魅力,使