文颖[芒种]浅谈传统笔墨与现代题材的融合(改).doc

1 浅谈传统笔墨与现代题材的融合文颖江西科技师范大学艺术设计学院, 江西南昌, 330038 内容提要: 要在继承传统的基础上进行创造性的变革,就必须使传统笔墨与现代题材融合;寻找适合表现现代题材的绘画语言和叙述方式,在作品中有机融汇本民族和外来民族的优秀元素,正确处理写生与写意、形似与神似、造型与意境之间的关系。关键词: 传统笔墨现代题材绘画语言优秀元素关系自从进入二十世纪以来, 中国水墨画家所遇到的困惑, 是过去任何一个时代的画家都不曾遇到过的。外来文化艺术的影响, 对中国水墨画形成了很大的冲击。墨守成规而要超越前辈艺术大师,几乎已无可能; 而一成不变地继承传统绘画的衣钵, 亦为时代所不允。因此, 如何在继承传统的基础上进行创造性的变革, 已经成为每个水墨画家面临的首要问题。谁把握好了这个融合点,谁就能成为被时代所关注的画家。回顾二十世纪中国水墨画的变革, 应该说吴昌硕是晚清民国时传统中国画的代表性人物, 他不仅集各家之所长, 更融金石书画之技法于一炉, 终煅冶成全方位综合性艺术神技, 蔚为大家, 被称为“文人水墨画的最后标杆”. 紧随其后的多位大师则在中国水墨画创作中揭示出更为鲜明的现代意向: 齐白石将质朴纯真的乡土气息注入作品之中, 把民间艺术和文人画融为一体, 做到了真正的雅俗共赏, 充满了鲜活的艺术生命力; 通过对山石的解构和重组, 黄宾虹在笔墨的运用上揭示出一种独特的空间效果和韵味, 笔墨挥洒之间蕴含着现代抽象的艺术境界; 壮美 2 雄大和奇险强悍是潘天寿的绘画特性, 画面当中的笔墨关系造成一种强烈的视觉效应, 具有现代的构成主义倾向。以徐悲鸿、林风眠为代表的一批画家致力于中西艺术融合, 将西方的写实画法和色彩表现运用到中国画当中去, 力图走出一条新的艺术道路, 为中国水墨画未来的走向开启了一扇大门。长期以来江西有不少画家在这方面进行了探索, 但要将传统融合于现代从而达到新的艺术高峰, 却有相当的难度。比如为了尝试用传统笔墨来表现当代人物和异域风情, 近年来江西中山书画院和江西国画院分别组织一些知名画家到台湾、俄罗斯等地采风写生; 但从创作的情况来看,很少有超出传统题材的佳作。水墨画非常注重笔墨, 在中国画中占有极其重要的地位。若创作时笔墨运用得当, 则神采自生, 是所谓“笔之所助, 能使曲折如意、刚柔合宜,而飞动轩爽之气,沉着痛快之神皆于是乎得; 墨之所助,能使淹润如湿,秀洁如金,而霏微烟霭之致……亦于是乎得。”①中国画中的笔墨不单单是技法, 更是中国画审美特质中重要的组成部分, 体现出中国人特有的审美情趣和文化价值取向。千百年来中国艺术家对笔墨的情有独钟,到如今呈现在我们面前的是一套完整的技法和审美标准。随着时代的不断发展, 现代笔墨也将有自己的审美标准和特征②。在当下的文化语境里, 现代因素必会代入中国画的表现领域。而生长于特定文化背景下的传统笔墨,该如何表现这些现代题材? 传统笔墨与现代题材其实是一对矛盾——两者之间相互影响又相互融合。这就需要笔墨与时俱进,随着时间的变化而变化。故石涛说: 笔墨当随时代。细细悟来,有以下几点体会: 3 一、深入生活,寻找适合表现现代题材的绘画语言和叙述方式。江西知名山水画家汤教勉的赣西山村吊脚楼、廖维章的小桥流水鄱湖风景, 颇具江南山水特色, 都包含传统和现代的元素。而著名山水画家曾端的作品,更