黄梅歌剧的起源.ppt

黄梅戏起源 --采茶调
主讲:吴志鹏

组长: 余孝益
主编:杨格宝、张世伟
制作:杨格宝
专业
简介
采茶调是汉族的民歌,在我国西南的一些少数民族中,也演化产生了不少诸如“打茶调”、“敬茶调”、“献茶调”等曲调。除江西、福建外,其他如浙江、湖南、湖北、四川各省的方志中,也都有不少记载。这些茶歌,开始未形成统一的曲调,后来,孕育产生出了专门的“采茶调”,以至使采茶调与山歌、盘歌、五更调、川江号子等并列,发展成为我国南方的一种传统民歌形式。当然,采茶调变成民歌的一种格调后,其歌唱的内容,就不一定限于茶事或与茶事有关的范围了。

采茶调是人们在采茶的劳动中,慢慢哼出来的一种传统民歌形式。姑娘们戴着草帽、腰间系着小筐在茶树之间穿梭着,双手在茶树上飞舞着,嫩绿的茶叶尖尖就样被采摘下来,茶园里欢声笑语不断,远远的瞧去,像一片片彩云点缀在绿色的山间,采到兴起,有人就哼起小调,大家一唱百喝,采茶的兴致就更高了! 如土家族的村寨都有自己的茶山,土家族的姑娘都会一手采茶的好手艺。春天来了,百花盛开,茶树抽出了嫩绿的新芽,土家姑娘们制茶也就走出了家门,去了茶山,一边采茶调
起源
最早见于明王骥德《曲律》(1624年初版),云:"至北之滥,流而为《粉红莲》、《银纽丝》、《打枣杆》;南之滥,流而为吴之《山歌》,越之《采茶》诸小曲,不啻郑声,然各有其致。"至清代采茶的发展更趋完整。清李调元《粤东笔记》中记载:"粤俗,岁之正月,饰儿童为彩女,每队十二人,人持花篮,篮中燃一宝灯,罩以绛纱,明为大圈,缘之踏歌,歌十二月采茶。"这说明采茶早在17世纪时已盛行于南方诸省。中华人民共与国成立后,这一为农民喜闻乐见的艺术形式,在农村中更广为流传,并经加工整理,搬上了舞台,如福建龙岩的《采茶灯》、云南的《十大姐》等。
通常为1男1女,或 1男 2女,后发展为数人至十数人的集体歌舞。表演者身着彩服,腰系彩带,男的手拿钱尺(鞭)以做扁担、锄头、撑船杆等道具,女的手拿花扇,以做竹篮、雨伞或盛茶器具,或纸糊的各种灯具,载歌载舞。表演内容为种茶的全部过程,如《桂南采茶》中有"恭荣、参拜",预祝茶叶丰收;"十二月采茶"、"摘茶"、"炒茶"、"卖茶"等,表现从种茶到采摘加工等过程。《浙江采茶》还包括"花采茶"、"顺采茶"、"倒采茶"、"揉茶"、"盘茶"、"贩茶"等。有的地区在表演过程中,穿插演唱与茶无关的小调,所唱的曲调与数量,视采茶表演的时间和内容而定,一般为2∼4首;亦有加入民间传说故事。
《桂南采茶》剧照
表演形式
其历史发展大致可分为 3个阶段:
①单纯的"茶歌",为茶农劳动时唱的歌。茶歌的体裁,有山歌、劳动号子、民间小调等。音乐结构比较简单,多由两个乐句或 4个乐句构成。
②载歌载舞的"茶灯",即茶农将劳动动作稍做加工,伴之以茶歌,边歌边舞。其音乐南方诸省各有特色,但骨架音基本相同,多为mi、re、do、la的四声羽调式。各地采茶又与当地流行的民歌、歌舞相结合,形成各省的独特风格。如云南采茶融汇了花灯曲调,流畅而富于歌唱性;湖南采茶,吸收当地花鼓戏中七度大跳的音乐特点,曲调活泼跳跃;福建采茶灯则取各地所长并加以发展,使抒情性与欢快的歌舞性相结合,并运用调式、调性转换的手法,使音乐富于对比。
茶歌有"正采茶"与"倒采茶"之分,两者除在
音乐
唱词上形成由1∼12月顺序的倒转变化外,音乐上常形成对比与发展。一般来说,正采茶较为抒情、平稳、歌唱性较强;倒采茶曲调欢快、跳跃,衬字、衬词的大量运用,使音乐打破正常均衡的结构,而显得更富有生活气息。此外,采茶歌舞中插入的小调很多,常用的有《剪剪花》、《玉美人》、《五更调》、《水仙花》、《红绣鞋》、《十杯酒》、《卖杂货》、《石榴花》等数十首。因此,采茶音乐受小调影响很大,有些曲调甚至被小调所代替。

③有简单情节的小戏。如赣南采茶戏就是在采茶歌舞的基础上发展形成的板腔体音乐。它以富有茶歌特点的"茶腔"、"灯腔"为主,保留了大量采茶山歌、茶灯的曲调,并吸收了湖南花鼓戏、广西彩调的曲牌,形成乡土气息浓郁的地方小戏。
舞蹈
采茶的舞蹈动作一般是模拟采茶劳动中的正采、倒采、蹲采以及盘茶、送茶等动作。有时也模仿生活中的动作,如梳妆、上山以及表示青年男女爱慕之情。常用的道具除茶篮外,还有笠帽、凉伞、花扇等。福建地区的采茶舞步轻盈跳跃,略带颤动。舞蹈的队形有:"水圈花"、"篱笆花"、"八字花"、"螺旋花"等。
湖南花鼓戏采茶调 -- 佚名
正月采茶是新年
姐妹双双进茶哟园
十指尖尖把茶采
采起细茶转家哟园
把是把茶采也呃
转是转家园
采茶辛苦吃也吃茶甜
二月采茶是春喽分
姐在房中乡手巾
两边绣的茶花朵呃
中间又绣采茶哟人
茶是茶花朵呃
采是采茶人
采茶姑娘手喂