《荷塘清梦图》的创作过程与心得体会总结美术学专业毕业论文.docx

目 录
一、题材选择与立意....................................................................................... 1
二、收集素材................................................................................................... 5
三、起 稿....................................................................................................... 7
四、制作完成................................................................................................... 9
附图:本人毕业展作品................................................................................. 11
致 谢........................................................................................................... 12
一、题材选择与立意
创作一幅表现荷花题材的中国工笔画作品是筹划了很久的事情了, 似乎也需要一些机缘才能着手去实施,有幸有苏大艺术硕士毕业创作的任务,才能放下手头的繁琐俗事一心去经营。
位于北京丰台区西客站南侧的莲花池公园,印象中一直是个美不胜收、让人流连忘返的地方。夏季荷花盛开时节,万米荷塘驶岸迂回、碧波荡漾。置身其中,阵阵荷香沁人心脾,映入眼帘的是深深密密的荷叶, 枝枝荷花亭亭玉立、圆润饱满。荷花在我们心目中是君子型的花,对于一个学中国工笔花鸟画的人来说,那种出淤泥而不染的俊朗高贵气质, 深深地吸引和打动了我。不禁“手痒”,我没有办法不画。
如果是演一台戏的话,最重要要的角色是主角,而配角的高水平配合也是非常重要的,完成一幅中国画作品也是这样的。无论南方还是北方,水边常会长有一种叫做“红蓼”的植物,第一次见到这种植物,还不知道它的名字,但我惊讶于这种植物的形态,组织与色彩如此的具备美的要素。于是,被我选择做了这幅画的“配角”。
香气四溢的荷花池边是郁郁葱葱疯长的红蓼,如果没有一些活物在旁边嬉戏玩耍,总会让人感觉缺乏了生机。于是,机敏灵巧的翠鸟和成群结队、或停或飞的蜻蜓便成了画里幸福的“居民”。
一直想画些“自己的东西”,毕竟每个人都有和别人不同的人生经历, 不同的生活环境,形成了不同的性格、气质,不同的审美取向。面对相同的表现题材,创作出来的绘画作品,有相同、相通之处,这样才能和观众产生共鸣,也应该有不同之处吧!我怎么画“自己的东西”?还是要先看看别人是怎么画荷花的,学****的同时,也要有意识的避免“撞车”。
之后的工作是遍翻了图书馆、书店和自己的藏书,当然也不能落下网上的荷花题材绘画作品图片。古今中外,油画、国画,写意、工笔,所有能找到的荷花绘画作品都浏览欣赏过了,当然别的题材的美术作品也是捎带要看看的,才对自己画荷花的创意方向隐约有些想法,还不太清晰。初步定为不画最常见的单瓣荷花,画北京莲花池公园大量培植的,但别处比较少见的复瓣荷花,俗称“千层莲”。因为单瓣荷花过于俊朗,似乎没有复瓣荷花更入画、易于表现。而且考虑到荷叶的结构较简约,和复杂的“千层莲”花头组合更容易形成繁简对比;章法方面,选择比较常见的竖式四条屏组画形式。因为传统的竖式四条屏组画形式,一直被我认为是一种优美的形式,而且从我们山西太原到遥远的苏州大学参加毕业展,览携带也方便;还是考虑展出方便的原因,打算放弃我最常用的重彩画皮纸、石色等工具材料,而采用传统中国画最常用的熟宣纸、锡管装中国画颜料,配合使用块状的俄罗斯水彩色来完成。
红蓼这种植物被我选择做这张荷花题材画的“配角”,一是因为这种植物长在水边,和荷花画在一起,合乎情理。二是描绘这种植物的画家不多,希望题材新颖。另外、最重要的原因是,我觉得这种植物长的很“入画”。聚密松散、全出于一种自然的状态,仿佛只要如实描绘,不必刻意安排,便可自然成画。细长的茎条上分布着大大小小的“枣核形”嫩叶,乍一看,长得枝枝蔓蔓,复杂零碎而且妖娆轻盈,麦穗状的细长花头跳跃而扰乱,似乎又乱而有序。和荷花“不蔓不枝、不妖”庄严饱满的君子花气质对比明显,而红花绿叶和荷花的花叶色彩却是统一的。自己窃喜放到一起考虑周全、合适不过。
创作题材内容想好后,为了保险