数字技术带给摄影艺术的改变,摄影论文.doc

数字技术带给摄影艺术的改变,摄影论文
当今社会,影像成为人们快速、直观获取信息的重要途径之一,进入了所谓的读图时代,影像的数字化是一个不可避免的趋势,作为影像重要的摄影,也顺应时代的潮流,走向数字化。越来越多的人在使用数字技术进行摄影创作,数字相机、扫描仪等数字影像设备、图形图像处理软件以及后期数字化输出设备的引入,它们扩大了摄影者的表现空间,开拓了摄影可能性的多样化,同时数字技术也构建了摄影与其他视觉艺术门类交流和融合的桥梁,使得摄影与绘画、雕塑、平面设计等各类艺术形式相融合,形成新的视觉语言和创作思路,开辟了全新创作思维的图像时代。

一、数字技术给当代摄影带来的便利性

1. 观看方式的改变

在传统摄影当中,大画幅相机机器庞大,操作繁杂,在拍摄的过程中除了对焦取景外,还需要与被摄者进行沟通交流,这样才能拍到满意的照片。 120相机相对于大画幅相机来说,操作比较方便,但是大部分都是腰平取景,而且还需要俯视取景,它的俯视角度使得摄影者不再直接面对被摄者,通过言语和自身的改变来控制对象。发展到135相机时,拍摄方式可以说是一种窥视,摄影者凭借手中的器材可以随心所欲地拍,可是对于被摄者来说,不知道自己什么时候被拍摄,在影像中自己以什么样的形象出现,而且得到的影像需要在拍摄完成后进行显影定影等一系列传统的工序才能见到。随着现在数字技术的发展,相机的浏览功能大大弥补这个不足,从而提高了影像的成功率。摄影数字化后则可以通过LCD屏幕立即得到影像,使摄影者对影像做出准确的判断,可以选择比较独特的角度,在很大程度上提高影像的视觉冲击力。在屏幕上可以立即得到影像使得摄影者对被摄者可以更加有效地做出主观的判断,还可以通过多样化的拍摄角度将其呈现在拍摄影像当中。

尽管观看方式的变化使摄影者与被摄对象之间的位置关系是对等的,但是我们可以看到,随着技术的发展使摄影从原先的少数人手中解放出来,将摄影家对摄影器材的使用所拥有的特权消解。摄影的数字化不仅仅使少数人用摄影来观察他们周围的世界,更使公众能够通过摄影来观看自己,观看他人以及周围的世界。摄影不再是单一的摄影家的观看,而成为公众的观看,公众从被动的地位转向了主动。

2. 创作空间的扩展

摄影的创作过程不仅是一个拍摄的过程,后期制作也是这当中的一个重要内容,数字化在很大的程度上拓展了摄影创作的空间。在手法上更是新颖,可以集合拼贴,扫描仪成像,CG图像,挪用,解构等等创作手段,为艺术的创作提供更大的可能性,同时突破摄影的局限性,不再局限于客观世界的真实存在了。如陈卓的《超级大工厂》,利用CG虚拟图像构建一个精心营造的、内心的叙事空间,主观进入心理的真实,表达个人的艺术观念。在《摄影之后的摄影》曾经说过数字影像可以改造既存的图像资源,也可以抛开对于既存图像的依附,完全独立地构造一个形象。依赖平面图像软件,它可以模仿绘画,创造抽象或者具象造型。依赖三维图像,它可以模仿雕塑和建筑,创造出立体的造型。

摄影方式的发展,彻底改变了传统摄影表现方法的局限,通过数码技术将相机拍摄的大量素材输入电脑,在数字影像中还有一个很重要的就是后期处理,利用我们的计算机和图像软件,图像处理技术作为重要的创作手段为数字影像的创新与丰富提供了很大的空间和可能性,同时数字影像模糊了摄影的决