从郑板桥的诗文-题跋等文献看郑板桥的书画审美观.doc

从郑板桥的诗文\题跋等文献看郑板桥的书画审美观
:郑板桥是清初著名书画家,他不但在艺术实践中非常出色,他的艺术理论也独具见解。本文通过对郑板桥的一些文献资料的总结,分别从书品与人品统一观、雅俗观、美丑观、创新观四个方面来阐述郑板桥的书画审美观。
关键词:郑板桥;文献资料;书画审美观

《板桥自序》中用“初极贫,后亦稍稍富贵;富贵后亦稍稍贫”来概括郑板桥一生经济状况;研究者用“买画——为官——再卖画”来概括他一生曲折的生活历程。郑板桥不但是一位杰出的书画家、文学家和诗人,而且在文艺理方面极具独到的见解。他虽没有专门的美学著作,但我们在他的诗文、题跋等文献中随处可见他的艺术思想。我们可从如下几方面来看郑板桥的书画审美观。

一、书品与人品统一观

从古至今文艺批评家把文艺品与艺术家的人格相联系,把艺术品人格化。特别是唐宋元明清以来,形成了人品即艺品的正统观念。唐代张怀瓘在《文字论》中提出“从心者为上,从眼者为下。”南宋江夔在《续书谱》也说:“风神者,一须人品高……”这种审美的品评原则被板桥所继承并有所发展,提出了“书法与人品相表里”说。如板桥题《宋拓虞永兴(破邪论序)册》中道:“书法与人品相表里。方炀帝征辽时,世南草檄。袁宝儿顾盼殿上,帝佯优之,命赋一诗而罢,终身不复见用。及太宗皇帝定天下,乃起从之。卓为学者宗师,可不谓神龙出没隐现,各得其时哉!……今观其所书《庙堂碑》及《破邪论序》介而和,温而粟,峭劲不迫,风雅有度,即其人品,于此见矣。”郑板桥所说“书法与人品相表里”就是指书艺与人品相一致,并特举虞世南为例相证实。隋炀帝征辽,虞氏草拟檄文,终身不得被任用。等到唐太宗平定天下时,受到唐太宗的敬重,重新得到重用。他的卓著被求学者仿效,尊之为师。今观其书法与其人品是极其一致的。
郑板桥的这种“书法与人品相表里”的审美原则,同时也反应在对赵孟頫和蔡京的书法品评上。历来对赵孟頫的评价争议颇多,赵的诗文和绘画都非常出色,尤其在书法上有着独道的造诣。在元代几乎众口一词地推举他为当朝第一,并将他与黄公望、吴镇、王蒙合称为“元四家”,赵为四家之首。可到了明末清初,被倪瓒取而代之。究其原因是有损其民族气节,认为他的书法太熟太媚。板桥对赵在气节问题上也有憎恶之辞:“赵孟頫,宋宗室,元宰相,书法秀绝一时,予未尝学,而海内尊之。”又在《四子书真迹序》中云:“板桥既无培翁之劲枝,又鄙松雪之滑熟,徒矜奇异。创为真隶相参之法,而杂以行草,究之师心自用,无足观也。”在郑板桥看来,写字作画应该追求更高境界,也更应该注重人品的修炼。我们欣赏板桥的艺术作品也应把板桥的艺品与人品相联系。
然而郑板桥在人品与艺品关系问题上所持的观点前后存在一定变化。如《论书》中说:“蔡京字在苏、米之间,后人恶京,以襄代之,其实襄不如京也。”蔡京的书法沉着痛快而且气势豪健,曾与苏东坡、黄庭坚、米芾合称为“宋四家”。宋徽宗时期蔡打着恢复新法的旗号大势加重对人民的剥削压迫,人民深受其灾难。因“后人恶京,以襄代之”板桥完全赞同这一处理结果。可板桥又从另一角度提出“其实襄不如京”的具有跨时代意义的结论。从表面上看似乎与他的“书法与人品相表里”存在着矛盾。在我们今天看来这实质上是对书品与人品一致性观念的继承与突破。这完全符合历代书法家的实际情况,这种品鉴是书法批评史上的一大进步,值得今