非欧美的视觉思考模式三日本.pptx

非欧美的视觉思考模式(三)日本日本:历史背景日本文化与中国文化有很多联系,但也有甚多与众不同之处。日本曾经闭关锁国多年,封闭的日本社会因此有其独特的发展道路。图,日本浮世绘。日本在17世纪开始一直拒绝与西方接触,直到19世纪中叶美国的佩里将军以炮舰强迫日本开放与西方的贸易。日本突然的开放在19世纪末的西方引发了一阵狂热,这对于欧美当时的美术和装饰艺术发展产生了重要影响。日本的传统宗教是基于古代信仰系统建立的神道教。在大多数古代宗教中,大自然中总是充满了各种神明,世界因此而生机勃勃。在这些神明当中,太阳神是第一位的,而皇帝就是太阳神的儿子。和中国儒家的一样,日本人认为,一个人的祖先和家庭是和神明联系在一起的。在日本人的精神生活中,神道教一直是一个重要的特征。图为《从山洞里走出来的天照大御神-神显》,日本19世纪的屏风图。佛教在公元6世纪传入日本。和新的宗教一起传入的是中国的强烈影响,这一点于日本艺术的方方面面都可以看到。在奈良时期(8世纪左右),这一因素表现得最为明显,但9世纪以后,中国的影响日益削弱。14世纪,佛教在日本的一个奇特变种——禅宗——开始显现崛起。禅宗弟子遵从阿弥陀佛的教导,强调默观和修行的生活。禅宗的美学堪称是日本艺术中最具有代表性部分,并对现代艺术和设计产生了深远的影响。图为奈良的大佛。日本视觉艺术日本的文字由中国传入,并采用了中国的书写系统。尽管日文也发展了一套表音系统,但象形文字仍保持了下来。和中国一样,与世间万物直接联系的视觉符号对日本艺术与设计的内容和含义都产生了深远的影响。中国绘画风格影响了日本早期的绘画发展,但在14世纪后,日本绘画开始以不同的方式发展。在17到19世纪,日本将自己隔绝于外部世界的这段时间,这种不同变得格外显著。图《竹与书法》,18世纪。日本绘画比之于中国绘画,更为抽象,也更为自然主义。日本的风格允许存在更多的自主性和个性。图《山景中的学者》,19世纪。虽然日本的风景画和全景画卷轴和中国画一样也使用移动视角,但有些作品聚焦于表现亲密关系和限制性的主题时,使用了更为清晰的***和光影效果。人物肖像、日常生活场面、对动植物的研究都已达到了一定水平,画家可以自由发挥。图《四季遊観》,勇斎国芳,18世纪。和更具装饰性的中国美学相比,日本的艺术风格趋于极简归真,以捕捉事物最本质的形态和特点。图《虎》,18世纪。19世纪,西方人通过木雕版画,见识了日本特有的浮世绘。无论是风景还是肖像,其对线条、颜色独特而戏剧化的应用让西方人一时间大开眼界,对西方艺术家的作品也产生了重要影响。图《富岳三十六景·神奈川冲浪里》,葛饰北斋,1760-1849。链接:浮世绘作品欣赏