好一个“空”字了得.docx

好一个“空”字了得〔摘要〕本文以“空白”艺术是中国画独特、重要的艺术表现方法,是审美品格的一种语言技法为切入点,延深到中国传统戏曲的以形写神、写意传神、形神兼备的风格,通过虚拟性和程式性,造就其“以简代繁”、“以少胜多”、“以虚代实”的表演艺术。在评述2015年部分优秀剧目的同时倡导戏曲舞台美术创作,要在“精”和“空”两字上做好文章,在精致、精巧、精练上下功夫,在视觉创造上虚空中的空灵,传达简约中的丰富,与当代审美对接,凝聚精品的品格。〔关键词〕中国山水画“空白”艺术中国戏曲以“空”为有舞台美术“精”和“空”近些年陆续读了一些古人的画论,受益匪浅,其中对于中国山水画艺术之“空”的论述,联系从艺几十年的舞台设计工作的体会,如拨云见日,感悟颇多。“空”在《辞海》中解释:空即虚;多数人都理解为,空就是什么都没有。佛教有“一切皆空”,这个“空”不是无。关于佛教之“空”,是题外话,本文不涉及。中国山水画艺术之“空”,也不是无,千百年来,它与中国戏曲之“空”,像一对孪生兄弟,成为中华文化的瑰宝,像流淌在血液中的民族活态文化基因,从漫漫历史长河中走来,成为潜入默化的情感依赖和原乡情结。中国山水画的空白艺术,是中国画独特、重要的艺术表现方法。通俗地解释,就是在画面上空出一些地方不画,白即纸素之白,宣纸多为白色(不计色纸),不画则成空白。而对于国画来说,“白”是空出来的,谓之“空白”。“白”对西画写实风格而言,没有纯粹的白,对色彩的概念,一是物象本色(包括白色);二是受环境的影响,即环境色;三是受光的影响而产生的色彩感觉,即使高光亦然,谓之“光色”。所以西画的“白”是画出来的。中国画墨分“五色”―――焦、浓、重、淡、清,其实还有一个“计白当黑”的“白”,可谓“第六色”。笔墨之处的“有”和空白之处的“无”相互辉映,是“有无相生”、“虚实相生”,显示了中国画独有的艺术生命力。中国画有不同于西画焦点***的散点***法,有平远、深远和高远的构图法则。这些构图法形成了山水画的独特语境,其中留白成了创设趣味和意境的重要元素。清初画家笪重光在他的《画筌》中论画面空间,曰“空本难图,实景清而空景现。神无可绘,真境逼而神境生。位置相戾,有画处多属赘疣。虚实相生,无画处皆成妙境。(凡理路不明,随笔填凑,满幅布置,处处皆病。至点出无画处,更进一层,尤当寻味而得之。人但知有画处是画,不知无画处皆画。画之空处,全局所关,即虚实相生法。人多不著眼空处,妙在通幅皆灵,故云妙境也)。”对空实、传神、计白当黑、虚实相生,有极为精到、深刻且辩证的论述。清代画家方士庶在《天慵阉随笔》中说,“山川草木,造化自然,此实境地;因心造境,以手运心,此虚境也。虚而为实,是在笔墨有无间;水活石润,天地外,别构一种灵奇。或率意挥洒,亦皆炼金成液,弃滓存精,曲尽蹈虚揖影之妙。”“空白”艺术是体现中国画审美品格的一种语言技法。作为一种特有的审美创造,具有创造力的山水画家,都会非常讲究地运用艺术的空白,以“白”造境,以意成像,“在笔墨有无间”的主观印象和情感中,巧妙地处理断与续、简与繁、疏与密、淡与浓、动与静、远与近、纵与横、高与低、宾与主的千变万化的关系,使画面中蕴涵着繁密与简约的鲜明艺术对比,从而求得整体的和谐与美感。在天地之外别构出柔云浮动、空水际天、断山衔月、雪残青岸、烟带遥岑、日落川长、云平野阔、远黛浮空等种种灵奇,