服装画技法电子教案.docx

第一章:服装画概论一、:服装画也称时装画,服装效果图,以描绘表现服装款式结构为主题且注重展现艺术感染力,并反应流行趋势、服饰文化和生活方式的绘画。通常以写实或夸张的手法表现。服装画应用于服装业的设计环节,应用于服装流行信息的发布,是设计师设计构思、情感的表达。服装画与纯粹美术创作有不同但也有相似之处。随着时代的发展,服装画越来越来寻求情感艺术的表达,而不只是有时装的绘画。二、服装画的特点:,既要符合人体运动的规律,又要符合服装结构和裁剪的原理。,但它的形象还要符合大众口味,做到雅俗共赏。,在表现形式上应运用夸张,写实省略、装饰等不同表现手法,表现出一种新的艺术风貌。三、服装画的分类服装画根据目的分为两大类:服装设计效果图(实用类)和服装插画(欣赏类、艺术性)服装画根据用途的分类:、记录设计构思的一种时装画草图。时装设计草图,可以在任何时间、任何地点,以任何工具,可以绘制。通常设计草图并不追求画面视觉的完整性,而是抓住时装的特征进行描绘。有时在简单勾勒之后,采用简洁的几种色彩粗略记录色彩构思;有时采用单线勾勒并结合文字说明的方法,记录设计构思、灵感,使之更加简便快捷。人物的勾勒往往省略或相当简单,即使勾勒时,亦侧重某种动势以表现时装的动态预视效果,而省略人体的众多细节。2、服装效果图时装效果图指的是用以表现时装设计的概略性的、快速的绘画,通常着力在服装的结构上。旁边贴有面料小样并配有文字说明,它常常是设计师在创作过程中对设计思路的迅速扑捉。效果图未必需要细致的刻画。它不仅需要表达出服装的款式、颜色材料,更要表现出服装的功能、环境、特殊工艺等。,它并不是可以直接用于服装生产的时装画而是按一定的;流行趋势,浓缩了时尚概念所具有指导意义的时装画。,是作为产品交易而广泛运用的另一种风格的时装画。它具有工整、易读、结构表现清楚、易于加工生产等特点。通常采用以线为主的表现形式,或者采用以线加面、淡彩绘制等方法描绘而成。有时,对时装的特征部位、背部、面辅料、结构部位等,需要有特别图示说明,或加以文字解释、样料辅助说明。这种设计图,极为重视时装的结构,需要将时装的省缝结构缝、明线、面料、辅料等交代清楚,仔细描绘。对于人物的描绘,有时可全部省略,只留下重点表现的时装突出部分。:是一种根据文章内容和编辑风格的需要,用于活跃版面视觉效果,为某时装品牌、设计师、时装产品、流行预测或时装活动而专门绘制的时装画。多出现在时装杂志、店内海报、橱窗、看板、广告中。通常传达流行信息,促进消费。这种时装画并不注重时装的细节,更注重视觉效果,注重其艺术性,色彩整体效果强烈,强调艺术形式对主题的渲染作用,依靠时装艺术的感染力去征服观者。时装广告画及插图的艺术风格多种多样:有的时装插画家笔下的时装画,实质上是一张纯粹的绘画作品,是绘画艺术与时装艺术的高度统一;有的时装广告画与插图则相当精炼、简洁;而有的时装广告画与插图看上去就如同一幅完美的艺术摄影照片。这里还包括某种专门以时装为主题的一种时装绘画,它不以某种商业(如广告、设计等)价值来衡量,而是以一种装饰性的时装画形式出现,具有较高的艺术欣赏性。如格奴(Gruau)的时装画,以时装为表现主题,处处流露出高级时装的雅致与绘画语言独特的审美情趣。四、学****服装画所需的工具任何能够有力表现出好的画面效果的工具,、彩色水笔、麦克笔、沾水笔、中性笔、蜡笔、、水粉、、国画、:水彩纸、卡纸、素描纸、、photoshop、CorelDRAW等五、、服装画的历史与发展从人们在洞穴做标记开始,以及后来的东西方艺术,都可以看到大量的服装的身影。(一)。16世纪的欧洲在制作艺术和创造上是一个繁荣时期随着学术艺术气氛的浓厚和欧洲贸易的开放、发展,艺术有了前所未有的飞突飞猛进。16世纪中叶绘画印刷的发明,定期刊物开始出现,以及在国家元首及贵族的庇护下。大批艺术家在宫廷自由创作,他们在作品中和编辑的艺术书籍中创作以反映宫廷贵族生活为宗旨的时尚绘画,详细的记录了人体的体态和当时的服装细节,其中大量的是民族服饰与当时年代的时髦服饰。服装画初始时是上流社会和贵族们为了显示其权利和地位,向世人们展示其修养和富有,让画家们为其画像,而嬗变为时装画。服