中国园林艺术特色.doc

中国园林渊源深厚,已经有三千多年的历史,并且在不断的发展中逐渐形成了独具民族特色的风格。中国园林最早开始于商周时代的帝王苑囿,到秦汉时开始大规模兴建并开始模仿自然造园风格。魏晋南北朝时期,社会动荡、战火连绵,士大夫们为求精神上的解脱,大多寄情山水,开始注重对自然美的发掘和追求,山水诗、山水画也应运而生,使中国园林艺术走向了与自然山水、诗画相结合的道路。中国古典园林的主要特点──山水写意化,在这时进入全面发展时期,园林的建造风格开始转向于寄情山水,中国园林独具一格的特色真正形成。唐宋时期中国文学、艺术、经济发展到鼎盛时期,诗、书、画及禅宗的发展和诗、书、画等艺术的引入大大丰富了园林的内涵,园林出现了前所未有的昌盛,私家园林也渐多且开始向小型化发展,园林欣赏也出现了近观细赏的喜好,文学和艺术色彩及其浓厚。长期的社会文化的发展和各种特色造园艺术活动的不断实践,明清时期中国造园艺术达到了最辉煌的时期,皇家园林和私家园林都发展出各具特色的风格。明代中期开始,造园风气大盛,清代时皇家园林之盛,达到了历史最高峰。与西方几何形园林艺术不同,中国古典园林综合了建筑、山池、园艺、绘画、雕刻以及诗文等多种艺术。将自然山水的景色浓缩、集中到庭院之中是中国园林的一大特色。中国古典园林的园景上主要是模仿自然,用人工的力量来建造自然的景色,园林中除大量的建筑物外,还要凿池开山,栽花种树,用人工仿照自然山水风景,参以诗词的情调,构成许多如诗如画的景。除满足造园者满足居住上的享乐需要外,更重要的是追求幽美的山林景色,以满足精神上的享受。中国古典园林经常用诗词书画、题额楹联渲染气氛,提升意境。园林中的文化气息十分浓厚,无论帝王富贾,还是文人士子在园林中留下难以尽数的诗词歌赋,给具体有限的形象赋予无限的想象空间和别样的情趣。中国古典园林,绝大部分是封闭的建筑,除皇家园林外,私家园林的面积一般都比较小。中国古典园林突破空间局限,创造丰富园景的最重要的手法,强调幽深曲折,入口之处常用假山、小院、漏窗等作为屏障,布局紧凑、变化多端、有移步换景之妙。造园因地制宜,根据原有的地形地貌、树木水源,适宜堆山就堆山,适宜造池就造池,宜亭则亭,宜殿则殿。园内经常巧妙地利用山水、树木、花卉、建筑等划分景区,各个景区都有自己的特色,同时又着重突出能体现这一园林主要特色的重点景区。中国古典园林特别善于利用具有浓厚的民族风格的各种建筑物,如亭、台、楼、阁、廊、榭、轩、舫、馆、桥等,配合自然的水、石、花、木等组成体现各种情趣的园景。由于空间狭小,为突破空间局限、丰富园景采用的传统手法就是借助于“借景”艺术手法。这种手法在我国古典园林中运用得非常普遍,而且具有很高的成就。借景手法主要有“远借、邻借、仰借、俯借、应时而借”五种。“远借”,主要借助于园外特色景致,主要有塔,寺,山,河等。“邻借、仰借、俯借、应时而借”,主要是指园林之内的借景。“邻借”是指园内距离不远的景物,彼此对景,互相衬托,互相呼应,使园内的亭、台、水、榭、石等互相因借,显得协调而优美。“仰借”一般是指园林中的碧空白云、或明月繁星等天象,以及山峰、瀑布、以及苍松劲柏、宏伟壮丽的建筑等。“俯借”则是指如凭栏望湖光倒影、临轩观池鱼游跃等;“应时而借”是指善于利用一年四季或一月之间不同的时辰景色的变化——如春天的花草、夏日的树荫、秋天的红叶、冬天的雪景、早晨