《昭君出塞》音乐作品的演唱处理.docx

《昭君出塞》音乐作品的演唱处理
　　摘要：本文主要以声乐作品《昭君出塞》的演唱诠释与处理为重点进行阐述， 从歌曲第一部分的演唱处理、第二部分的演唱处理、《昭君出塞》第三部分的演唱诠释这三方面进行深入探索与研究， 其目的在于加强声乐作品《昭君出塞》的演唱诠释与处理力度。
　　
　　关键词：昭君出塞； 民族声乐； 演唱处理；
　　
　　声乐作品《昭君出塞》塑造的是一个深明大义、有胆有识、为和平做出贡献的女子形象， 主要体现的并非是昭君的怨， 而是昭君为民为国的宽广胸襟， 凸显了昭君爱国爱民的英雄气概， 彰显了我国积极的民族精神与气节。本文主要分析声乐作品《昭君出塞》的演唱诠释与处理， 具体如下。
　　
　　1. 声乐作品《昭君出塞》第一部分的演唱处理
　　
　　声乐作品《昭君出塞》的旋律融合了器乐曲《琵琶行》与内蒙民歌元素， 极具民族特色， 曲式结构主要分为A、B、C三段式。首段写的是昭君离家之情。音乐初期从琵琶独奏将听众带到了两千年以前， 昭君坐在木轮车上， 随着远嫁的车队踏上和亲路的场景。在演唱的时候需要以王昭君的身份进行演唱， 控制住气息和音量， 略带悲伤的情绪， 虽然《昭君出塞》中第一部分音乐有些凄凉伤感， 但是王昭君是一个胸怀大志的公主， 因此演唱的时候不能过于悲切， 需要演唱的大气一些， 给人一种身份感。“昭君琵琶马上弹”这一句中的弹字， 作曲者只编了三怕， 第四拍为休止符， 以此来展开昭君的悲情， 演唱休止符之后的音符需融入一些戏曲的哭腔， 展现昭君离别之情。“女儿情连胡汉， 从此长城无烽烟”表示的是昭君和平的决心。所以， 演唱者需控制好情绪， 让情绪逐渐明朗化， 渐渐放开声音， 把每个字都放到通道中， 上下流通， 声音需唱的宽一些。次句中的无烽烟的“烟”字与第三句无烽烟的“无”字间， 演唱者需进行特殊处理， 在无与烟字间把气息延长到无后
进行换气， 这是声乐课上常讲的用这句话最后的气息唱“无”字， 如此处理能够有效展现昭君出赛的繁杂心情与舍身为和平的精神。要以饱满且感动的语言和情绪去演唱第三句中的无烽烟， 更好的展现昭君实现和平的期望与决心， 另外也会使观众受到深深感染， 这对《昭君出塞》这首作品传承具有积极作用[1].
　　
　　2. 声乐作品《昭君出塞》第二部分的演唱处理
　　
　　声乐作品《昭君出塞》第二部分的音乐是1=F变1=c的快板， 利用悠扬的大提琴演唱《昭君出塞》第二部分的主旋律， 把观众带进宽阔且美丽的草原中， 另外也展现了匈奴人们的善良与淳朴。歌词应用的是我国歌词的转合韵律， 旋律依托了琵琶曲与内蒙民歌。在进行演唱过程中利用前口腔念字， 以字带声， 要保证唱的旋律性与语言性， 还需确保亲和性。牛羊接蓝天的“接”字应加个下滑音， 让作品更具民族特点， 对于“暖在我心间”一句， 需加大胸腔比例， 把每个字都放到胸腔点上振动， 展现昭君感动的情感。“黎民的平安”反复以后连用了四句啊， 把乐句拉长， 展现跌宕起伏、悠长婉转的韵律， 最后利用变化音降B, 把旋律过渡到第三部分， 将作品推上高潮。四句啊的旋律在具体演唱中需有较显着的特点。第一句啊要保证其饱满性， 第二句啊要保证其力度逐渐弱化， 且增加下滑音， 彰显蒙古曲调特色， 让作品更具民族特色， 更感人， 赞颂昭君为民