绘画理论知识竞赛提炼.doc

绘画理论知识竞赛要点提炼
魏晋南北朝
顾恺之的艺术成就及其影响
顾恺之(约346—407年)字长康,无锡人。出身于士族家庭,曾先后做过参军和散骑常侍等官,但一生主要从事绘画活动,在中国绘画史上最早以绘画为职业的文人画家。他善书画,能诗赋。今有三幅绘画作品和三篇画论***。他提出的“以形写神”说,具有重大理论价值,影响深远,三件绘画作品是:《女史箴图》、《列女传仁智图》、《洛神赋图》。
顾恺之在理论上的建树也是突出的,流传下来的三篇画论已成为魏晋美术史上最重要的著作,这三篇画论是《论画》、《魏晋胜流画赞》、《画云台山记》。
顾恺之对中国绘画的发展,产生过极为深远的影响,在中国绘画史上占有特殊地位。首先,他为历代职业画家树立了榜样,提高了绘画的身价。此前,绘画一向是工匠的职业,为统治者美化环境之用,被看作是雕虫小技,为上层所不齿。顾恺之不仅以绘画为职业,而且取得巨大成就,博得统治者称赞和社会崇敬,改变了人们的传统观念,绘画不再被视为低贱的职业。第二,在绘画中他把表现对象神韵作为艺术追求的目标,从而把绘画境界提到一个新水平,使得汉代绘画重动态、重外形生动的情况发生质变,进而转向重内心、重神韵。这不能不说是一个划时代的贡献。谢安曾夸顾恺之的画,自生人以来未有也。第三,奠定了“以形写神”的理论基础。顾恺之流传至今的三篇画论,论述的问题虽不同,但都强调表现对象之神。“以形写神”就是这样提出来的。第四,成功地创造了“密体”,影响深远。据画史记载,顾恺之的作品,紧劲联绵,调格逸易,画之前已成竹在胸,行笔迅捷,运思精深,笔迹周密。作品能给人以很多联想,形成独特的一派,人称“密体”。
隋唐
展子虔历北齐、北周,入隋官至朝散大夫、帐内都督,与董伯仁齐名。北宋末宫廷内尚收藏他19件作品,作品题材有佛教、历史故事、人物、鞍马等。现仅存一件青绿山水《游春图》,画史记载,展子虔善画台阁、人马、山川,
“江山远近之势尤工,故咫尺有千里趣。”《游春图》描写贵族游春的情景,游者或骑马、或荡舟、或闲步。山峰起伏有层峦叠嶂之势。山间台阁、屋宇、小桥规整,树木遍吐翠绿,山花烂漫,春意盎然。水波鳞纹层层推后,有咫尺千里之势。基本上摆脱了北朝山水画的“或人大于山,或水不容泛,树若分臂布指”的幼稚状态。为唐代青绿山水树立了楷模。
阎立德,阎毗之子、立本之兄,画家。武德中为尚衣奉御,宫廷服饰及腰舆伞肩等均由他设计式样。贞观初为将作大匠,造翠微、玉华宫称旨,官至工部尚书,曾画《文成公主降蕃图》、《玉华宫图》、《斗鸡图》等,可惜作品都没有流传下来。
阎立本(约600—673年),陕西长安人。初唐著名画家。立本继承父兄事业。太宗时官至刑部侍郎,高宗总章元年(668年)拜右相,封博陵县公。“有应务之才,兼能书画,朝廷号为丹青神化。”(《历代名画记》)从画史著录和流传下来的作品看,阎立本善于描写当时的重大事件。如武德九年(公元626年)李世民作秦王时,阎立本任秦王府库直(总管后勤),奉命画“凌烟阁功臣二十四人图”,太宗亲笔写赞。又尝奉命画“外国图”。上述作品都没有流传下来,仅存《步辇图》和《历代帝王图》。

据《历代名画记》载,阎氏兄弟还是唐代山水画新貌的开创者。“山水……国初二阎,擅美匠,学扬、展,精益宫观,渐变所附。尚犹状石,则务于雕透,如冰澌斧刃。绘树则刷脉镂叶,多栖梧宛柳,功倍愈拙,不胜其色。”遗憾的是我们今天见不到他们的山水画真迹。
唐代中期,山水画的两大体系——青绿山水和水墨山水已孕育成熟。李思训父子继承展子虔传统,写山水树石,笔格遒劲而细密,赋色青绿兼金碧,卓然自成一家法。创斧劈皴,被视为北宗之祖。张彦远形容李思训的山水画意境“湍濑潺湲,云雾缥缈,时睹神仙之事,然岩岭之幽。”这种山水画意境的形成,与李思训曾经隐居有关。史书载,李思训(651—716年)在高宗时曾任扬州江都令。武则天当政,他弃官潜匿。中宗朝出为宗正卿。玄宗开元初,官右武卫大将军。其子李昭道除善山水,兼能鸟兽、草木,皆穷其志,略嫌繁巧。画史载,李思训应玄宗之命画嘉陵江山水,数月才完成,足见他的手法是工致细腻的。而吴道子画嘉陵江山水,一日就完成了。两种画法,俨然有别。吴的山水画大概是简练的、豪放的。但因无实物可询,难以详述。《江帆楼阁图》传为李思训所作。
王维(701—761年),字摩诘,唐著名诗人、画家。太原祁(今山西祁县)人,开元进士,累官至给事中。据传,王维是水墨山水的创始者,“画道之中,水墨最为上。”反映了唐代中期画坛的新变化。可惜王维的山水画真迹无存,今天能见到的《伏生授经图》、《雪溪图》,虽传说是他的作品,也只能作为研究的参考。
王维能诗善画,工草篆,又通晓音乐,作品内涵丰富。晚年的诗画流露出浓厚的出世思想,引起后世诸多文人的共鸣。宋以后,中国封建社会开