19世纪英国美术.pptx

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19世纪英国美术
康斯太勃尔(JohnConstable,1776~1837)出生于萨福克州一个磨坊主的家庭,家乡美丽的自然风光对他一生的艺术都产生了影响。1799年康斯太勃尔考入皇家美术学院学****1819年被选为皇家美院院士,1824年在巴黎展出了三幅作品,引起法国画坛的重视,并因此获得查理五世的一枚金质奖章,从此名震欧洲画坛。 康斯太勃尔主张直接向自然学****人的精神与自然应保持一致。他在仔细观察和热情描绘大自然的过程中发展了油画技法,是英国完整地领会油画造型语言的大师之一。他抛弃了传统油画的棕褐色调子,让自然的草地树木恢复了本来的色彩,我们可以从他的画面上感受到阳光和空气。康斯太勃尔的画真实、纯朴,充满生气,他用绚丽的色彩,细致的笔触把恬静的农村景色描绘得十分真切、自然,能唤起人们对大自然的热爱。 《干草车》(彩图三十八)是康斯太勃尔最著名的风景画代表作,1821年在法国巴黎沙龙展出时,许多法国画家为之倾倒,认为是绘画史上的一次革命。画面的前景是一辆正涉水行进拉着干草的大车;中景是几间农舍和茂密的树丛;远景是阳光照耀下的一条茂密的林带和广阔的田野,明亮的蓝天上飘着银白色的云朵。整个画面充满了阳光和浓郁的生活气息,抒情诗般的格调和细微的描写使得观者感到身临其境的真实和亲切,一切是那么的宁静、和谐。
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这幅《干草车》是参加1824年在法国巴黎的沙龙展览的巨作。康斯泰勃也因此画而名扬巴黎。不单单是露里柯与德拉克罗瓦这样的浪漫主义绘画大师,连司汤达尔(“红与黑”的作者)也为之欢呼起来。康斯泰勃画了这样一个单纯的农村生活场景:一辆运送干草的马车正在渡河。马车边二个押车与马车夫正在小心翼翼地趋赶着,吆喝着淌水而行的强壮的马。粗木制成的干草车身上干裂的木轮和结节都清淅可见。四个铁轮上磨损的印迹,说明了这辆干草车已辗转了好多个春秋。浅浅的河水只漫过了轮子的很小一部份,我们还能看见几块河里的石头。只见那辆干草车吱嘎吱嘎地慢慢前进着,溅起了点点水花。河边开满了野花,树木在微风中摇曳,这远处草地上亮着斑驳的阳光,天上飘浮着白云真实得几乎带有湿润感,让我们踏着嫩绿的青草地和枯树叶,深深地吸几口这自然清新的芬芳气息,走向那个磨坊。康斯泰勃将这个磨坊画得那么朴实、简洁,给整幅令人陶醉的景色加上锦上添花的一笔! 这幅画上的景色,被称为典型英国式的农村风景。我们会常常在西欧的电影,尤其是英国的电影中见到这类似曾相识的镜头。凭构图色彩的配置,空气感等,康斯泰勃树立了一种完美的标准。以后的法国现实主义风景大师。如卢梭、柯罗等,都是康斯泰勃最忠实的追随者。
康斯太勃尔(JohnConstable,1776~1837)
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《》
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《威文侯公园》
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《伯明翰海岸的风暴》
《汉普斯戴特的荒地》
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画面中两株高大的树木从左右方向上伸,在画面顶端相遇,从它们中间望过去是远方灰色的教堂,近处几头牛在池塘边饮水,阳光是那么柔和,四周那么幽静,一切都沐浴在寂静中。整齐而又多变化的建筑物的各个组成部分与壮丽的、无拘无束的、多样化的自然环境形成了鲜明的对照。笔触干净、流利而优美。
《从主教花园望见的索尔兹伯里大教堂》
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《费来福磨坊》
《麦田》
《费来福磨坊》
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透纳(Turner,1775~1851)出生于伦敦,父亲是一个理发师。1789年进入皇家艺术学会学校学****绘画,1790年在艺术学校第一次展出自己的水彩画作品,因成绩突出,24岁那年被选入皇家美术协会,28岁成为英国皇家美术学院有史以来最年轻的院士。透纳早年以水彩画为主,后期以油画为主。他的风景画与众不同,在他的艺术中贯串着哲学思想:“面对大自然永恒的壮美,人生的历程是短促而虚幻的。”他曾到法国、意大利游历,深受古典主义画家洛兰的影响。透纳感觉敏锐,富于幻想,善于精密地观察大自然,悉心领悟大自然的诗情画意,努力开创个人的艺术风格,对表现光、大气、细雨、云雾等有较强的兴趣,并成为其作品主导。他改变了英国传统绘画的叙事性,画面抒情奔放,充满浪漫主义***。作品采用大胆独特的构图和缤纷的色彩,造成如梦如幻的景象。他的风景画是人与大自然的史诗,表现了大自然无比的崇高和壮美。透纳的绘画技法对以后包括印象主义在内的画家都产生了深远的影响。透纳被公认为英国绘画史上最杰出的天才之一。油画《战舰归航》(图218)是他的代表作品之一,作品描绘了一艘过去曾屡建战功的帆船战舰“特美雷尔号”,正被一艘使用新发明的蒸汽机轮船拖回码头拆卸的情景,侧面表现了工业革命给英国带来的变化。透纳在这一作品中着重表现的是夕阳西下时海上光色变化和冷暖色调的强烈对比,体现了他对色彩变化的特别关注和鲜明的艺术特色。另一件著名的作品《国会大厦失火》则以熊熊火势的红色和海面冷色形成的对比宣泄画家的浪漫主义***。
透纳的作品没有传统的那种单纯和谐,而是追求动荡不安、戏剧性的效果以及令人目眩的奇光异彩,充满浪漫主义***。在用色上,他大胆地突破了古典模式,极大地提高了油画色彩的表现力,有“色彩的魔术师”之称,是法国印象派绘画的先驱。
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透纳(1775-1851年)约瑟夫·马洛德·威廉·透纳于1775年5月23日出生在英国伦敦科文特广场梅登巷一位理发师家庭。幼年就显示出绘画才能,9岁能为酒商画商标,12岁开始卖画,每幅二三先令,13岁时进水彩画家马尔顿画室学****14岁就考进皇家美术学院,16岁时作品在学院得奖,他的才能深受官方学院的赏识。父亲发现儿子的才能后,不再从事理发而全力相助儿子作画。透纳18岁时就建立了自己的画室。24岁当选皇家美术学院候补院士,两年后转为正式院士,自33岁以后在皇家美术学院任教长达30年之久。透纳的晚年虽获得了极高的荣誉,但他并不看重虚名,后来竟隐姓埋名地住在切尔西的一间茅屋里,他似乎没有去品咂过去几十年的过眼烟云,只是依然对着窗口的阳光和田野,用画笔和色彩记下唯一值得留念的大自然,一代大师就在这寂寞而凄凉的情景下,手还握着画笔闭上了他那双对大自然有过深邃探索的慧眼。透纳的遗嘱是将他全部财产14万英镑全部分给年老贫困的艺术家,余下的作品捐赠给国家画廊。19世纪初透纳曾出访法国,参观学****拿破仑掠夺来的欧洲绘画珍宝。后来又赴意大利艺术圣地考察学****这些都使他的眼界开阔,他立志在先辈大师成就基础上发展自己的艺术。他曾深入观察和描绘大海景色,喜欢画落日余辉和倾盆大雨的磅礴气势及暴风雨中的惊涛骇浪。
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