西方现代戏剧的发展
学生:刘春芳
(东方科技学院08级园林二班,学号200841904218)
摘要:现在,人们对于希腊悲剧、喜剧,莎士比亚、高乃依、莫里哀、席勒、易卜生等大师的剧作,早已叹为观止。在我国的舞台上,一些西方名剧也不断地上演;
关键词:现实主义表现主义戏剧荒诞主义戏剧超现实主义戏剧象征主义戏剧存在主义戏剧
所有的历史产物都离不开产生它们的时代,它们与那个时代息息相关。透过它们,我们可以看到那个时代的价值取向、社会百态以及种种庆幸或悲哀。毫无疑问,西方戏剧也是历史的产物。西方戏剧的发展伴随着西方社会的发展。在这个共生的关系中,西方社会的发展起着决定性的作用。
一、戏剧的总体概述
戏剧,指以语言、动作,舞蹈,音乐,木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。文学上的戏剧概念是指为戏剧表演所创作的脚本,即剧本。戏剧的表演形式多种多样,常见的包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏等。是由演员扮演角色在舞台上当众表演故事情节的一种综合艺术。
二、西方戏剧
从戏剧出现开始算,西方社会经历过了奴隶社会、封建社会和资本主义社会。各个阶段的政治制度、社会问题都不尽相同。这种异同无可避免地表现在西方的戏剧里。下面我将通过对西方现代戏剧的发展来看戏剧。
西方戏剧以19世纪末为界限,分为传统戏剧和现代戏剧。西方传统戏剧源远流长,蔚为壮观。自形成之日起,历时2400多年,经历了古希腊罗马戏剧、中世纪宗教剧和城市戏剧、文艺复兴时期人文主义戏剧、17世纪古典主义戏剧、18世纪市民戏剧、19世纪初浪漫主义戏剧、19世纪中后期现实主义戏剧。由描写上层人的生活到再现普通人的生活,始终遵循亚里士多德的戏剧理论原则。随着社会的发展,传统戏剧日益显得观念陈旧、形式单一,到19世纪后期,戏剧商业化严重,单纯制造剧场效果的情节剧泛滥。直至19世纪70-80年代西方兴起一股戏剧革新的浪潮,史称:“新戏剧”浪潮。“新戏剧”标志着西方现代戏剧的开端。西方戏剧由对人的外部世界的描绘,转向了对人的精神世界的探索,由再现的艺术向表现的艺术过渡,由重行动转向了重思辨,淡化情节、淡化冲突,内向化、哲理化,逐步成为众多戏剧艺术家追求的共同目标,两千多年来亚里士多德所奠定的戏剧法则被彻底动摇,由此拉开了现代戏剧的帷幕。
20世纪的西方戏剧舞台,是一个奇花纷呈、千姿百态的五彩世界。在短短半个多世界里,出现了比西方戏剧史上所有时代的总和还要多的戏剧形式和艺术流派,传统现实主义一统天下的单一格局被打破。形成了现代主义戏剧、社会主义现实戏剧和现实主义戏剧形成了西方戏剧发展史上三足鼎立的多元化格局。
二、西方现代戏剧的发展
西方现代戏剧的发展大致经历了三个阶段。
(一)西方现代戏剧发展的第一阶段
19世纪末20世纪初为第一阶段。这是西方资本主义由“自由”向“垄断”过渡的时期,也是西方戏剧由“传统”到“现代”的转折。批判现实主义作为自由资本主义是时期最基本的艺术表现形式,到易卜生、锲诃夫、波德莱尔时,已走向艺术的顶峰,并向象征主义、表现主义急剧转化,并开始了不同于传统的新的戏剧艺术创作的尝试,从而完成了现实主义向现代主义的历史性转折。易卜生是写实主义戏剧的开拓者。他的“社会问题剧”继续发扬民主、人道和批判现实的优良传统,用个性化的舞台形象和鲜明的典型场景,暴露和鞭挞资本主
戏剧鉴赏 来自淘豆网www.taodocs.com转载请标明出处.