合唱指挥,指挥图,讲解.doc

合唱指挥,指挥图,讲解
在团体歌唱或乐器合奏时,由指挥者用指挥棒或者徒手来打拍,叫做“拍节法”。指挥者要以适当的速度在空间中画出图形,驾驭节奏,并暗示出强弱缓急。
一、为什么需要指挥?
诚如水副站长所言,一张乐谱所能承载的内容是有限的,如何把它具体组织成美妙的声音,即是指挥的工作。指挥决定最终的效果,是表现得经典抑或平庸的分水岭。
二、准备工作和合唱组织
对于活动需要,临时点将的“指挥”,合唱组织责任比摆花瓶义务重要。您也许要面对各种希奇古怪的想法和乱七八糟的人们……通常的合唱组织初期,其实还谈不上多少艺术修养,说考验您的组织和领导能力还差不多(魅力要够哦)。
这个问题先搁着,在您可以考虑如何指挥之前,首先需要的是:熟悉曲谱(至少听记熟练)。
乐谱(或者说烂熟于心),正是您赖以吃饭的家伙,而对乐曲的理解水平决定了您能否有驾驭的能力。把你理解的,正确的情绪传达给大家;用你的头脑和大家一起唱、用你的手控制住节奏和提醒。
经过反复的指导和练****大家默契了这首曲子,指挥台上的你才是真正的指挥。只要几个主要的、认真的队员注意你的指挥,你就能驾驭节奏;当你和队列的每一个部分都有默契,你将驾驭一切。
即使各种原因,没有这些条件。只能要求大家唱齐、唱出气势则可,你也可以当大家的花瓶,手势既然中规中矩,谁也挑不了什么(毕竟专家还是少数地)^_^
如果您有时间,请看看雅雅同学提供的具体步骤:
1、分析作品
指挥首先要做的就是研究乐谱、分析作品。我们不是莫扎特,一首你唱熟了的歌曲,除非看到曲谱,你根本不会发现自己原来遗漏了那么多细节!
对作品的思想、风格、表现手法理解越深入,对作品的解释和表现就越到位。强弱、快慢、情绪、段落结构等等,都纪录在乐谱上。理解和熟记乐谱,是指挥的必经之路。
2、乐队编制
合唱团声部位置安排有很多种,根据不同作品的需要,以及各声部的特点来安排。
如果是同声合唱(男声合唱或者女声合唱),至少会分高、低声部,人数配备比例参考:
同声二部合唱3:2;同声三部合唱9:7:8;同声四部合唱7:4:4:5。
混声合唱(男、女混合组织或者童声、男声混合组织)二部的,高、低声部人数配置比例一般为5:3。混声四部合唱配置为:左上男高,左下女高;右上男低,右下女低,人数配备比例4:::。
3、组织排练
当指挥胸有成竹之后,通常需要经历多次排练,才能与团体达成默契和一致。
正规的排练组织要经历:抄写乐谱,个别练****集体视唱,分声部练****集体和排,连排,最后是彩排,这些步骤。
在能够充分把握作品的前提下,如果有条件,应根据作品的难易程度、合唱队水平的高低、时间要求的长短、演出的性质、规模、条件等因素制定排练计划。如果时间要求很紧,则要善于抓住作品的重点,适当加大“合练”的时间。
个别练****的目的,无非是让大家尽快熟悉和理解作品,同时也是指挥帮助队员解决技术问题的好机会。
经过初步的个人练****后,指挥应尽快组织集体视唱。初次和练的要求可以松些,这里指挥就要对作品给予解释,要给予合唱队明确的要求。
分声部练****指挥有机会给予更细致的要求和处理,在这个环节要完全解决声部内的问题。
集体和排是极为重要的排练,针对整体和各处细节上的音乐处理,需要反复排练,精雕细琢,直到达到要求为止。
需要注意的是:当各个声部的队员把自己的声部唱熟了之后,“合”的过程也是不容易的。就好比初学钢琴的人左、右手都分别弹熟了,但是和起来还要练好一会儿。
业余的合唱团非主旋律部分容易跟着主旋律跑,这时候你要单独把这个声部拿出来练一会,然后与主旋律配合,再把剩下的声部加进去。
各个声部的声音要达到和谐统一,让合唱队员留心听别的声部的声音,不能因为怕跟着别的声部跑了就故意放大声音,只顾自己唱。指挥这个时候的任务就是控制整体的和谐,哪个声部冒出来了就示意他们弱下去。
遇上音高问题,高音区发出的声音刺耳难听,指挥就要帮助队员调整自己的发声方法,利用泛音达到音高,完善声音效果。比如要发“a”就让队员发a的时候想着“ao”。或者唱不上去就用假声,千万不要使劲喊,这样出来的声音不仅难听且对嗓子不好。
连排,已经是总结性的排练,要求尽量一气呵成。合唱队通过连排,可以始终保持演出状态。
彩排的目的是让合唱队在正式的演出条件和要求下,进行非正式的“演出”。灯光、音响、舞台布置、艺术造型等等都会具体落实。彩排的成功标志着排练的最终结束。
如上,是我针对排练而提出的一点个人建议。总的来说,指挥必须熟悉曲子各部分的技术情况和每个成员的演唱特点,只有找出关键,才能对症下药。
三、指挥的姿态要求
静:首先请您放松心态,站正站稳、昂然挺胸。在没有动作的时候,把自己变成一棵松。