第六章 闪耀的星空——外国音乐流行风-课件（ppt）.ppt

第六章闪耀的星空外国音乐流行风第一节爵士乐一、爵士乐(Jazz)的由来爵士乐是一种起源于非洲的音乐形式,由民歌发展而来,是在古典音乐、进行曲、劳动号子、拉格泰姆(Ragtime)、蓝调音乐(Blues)以及流行音乐的综合影响下产生的。爵士乐以蓝调音乐和拉格泰姆为源头,经过近一个世纪的发展,先后出现了新奥尔良爵士乐、摇摆乐、比波普爵士、冷爵士、硬波普、自由爵士、摇滚爵士、拉丁爵士等不同风格,呈现出一片繁荣的景象。二、爵士乐发展历程概述19世纪90年代的蓝调音乐(Blues)。爵士乐的产生与蓝调音乐有着密不可分的渊源,而且爵士乐有一部分是建立在蓝调音乐基础上的,有些则是直接从蓝调音乐转化而来。早期蓝调没有固定的形式,通常是乐手或歌手的即兴作品。威廉?克里斯多夫?汉迪的作品“”就是当时的产物,而汉迪是蓝调音乐最重要的作曲家,由于1941年出版了自传《蓝调之父》,后人将其尊称为“蓝调之父”并一直沿用至今。同一时期知名的乐手还有路易斯?阿姆斯特朗、罗伯特?约翰逊以及黑人女歌手贝西?史密斯。小号手兼歌手的路易斯?阿姆斯特朗(Louis Armstrong),1900年出生于美国爵士乐发源地之一的新奥尔良,凡听过他演唱的人,永远都会记得他感性沙哑的歌声,更不会忘记他堪称一流的小号吹奏。他的经典作品“Bessie Smith”在20世纪20年代末闻名全美。当时他在演唱这首作品时,独创地以特殊的拟声唱法,在演唱时添加了一些无歌词的子音,从而出现了类似“乐器”演奏的效果,后来这种理念被大量运用于20世纪40年代兴起的比波普风格中。罗伯特?约翰逊(Robert Johnson)生于1911年,仅活了27岁。但是在这27年的短暂生命中却创造了惊人的神话。他一生只录制了29首歌曲,但这并不影响他成为蓝调历史上最值得纪念的人物之一。作为一个吉他手,他有着“来自魔鬼”的演奏技术,他是乡村民谣蓝调中“纯粹主义”的代表,他娴熟的民谣与滑音吉他技巧,搭上生活化的歌词内容,使他征服了众多的乐迷,并对后来众多吉他手产生了极为重要的影响。贝西?史密斯(Bessie Smith),1894年出生于田纳西州,她最早的唱片是录制于1923年的《沮丧的布鲁斯》,据说她是最早录制唱片的蓝调女歌手。以黑人巡回剧团歌手起家的贝西,人称“布鲁斯天后”。她有着洪亮的嗓音而且在演绎歌词方面有着极好的天赋,长期在舞台上琢磨出来的各种表演方式,在爵士乐即兴表演中倾注饱满的热情,促进了布鲁斯传统的确立。她在很多评论家眼中被视为有史以来最伟大的爵士乐歌手。20世纪初流行的新奥尔良传统爵士乐队以小型团体为主,演奏主旋律的乐器是短号、黑管、萨克斯及长号,伴奏乐器则有大号、班卓琴、鼓和钢琴等,经常以多声部同时进行对位吹奏,制造热烈欢快的气氛,此时已经发展出爵士乐应有的雏形,往后的爵士乐乐派都是依循此架构来发展的。20世纪30年代最流行的莫过于大乐队和摇摆乐。其中最能代表这个乐风的则是素有“摇摆乐之王”班尼?固德曼所领军的六重奏。20世纪40年代的比波普是一种嘈杂喧闹的反叛性爵士乐,不只承袭了新奥尔良爵士乐的传统音乐元素,更重要的是在创作概念上的创新与突破;20世纪50年代,对于爵士乐来说是个百家争鸣的年代。先是温暖的酷爵士兴起,后又出现了意图复兴比波普的硬波普,此后又出现了调式爵士等,短短10年间,创造出了众多乐派;20世纪60年代初期爆发的黑人民权运动唤醒了黑人“自觉意识”和“挣脱白人枷锁”的角色,也就催生了20世纪60年代的爵士乐狂潮——“自由爵士”。20世纪70年代的融合爵士是在迈尔?戴维斯(Miles Davis)录下In a Silent Way 和Bitches Brew 两张专辑后掀起的一场新的革命。20世纪60年代,全球年轻人迷上了摇滚乐,摇滚天王“披头士”侵占了爵士乐原有的江山;20世纪80年代,除了融合爵士与一息尚存的自由爵士之外,爵士乐的发展似乎到了师老兵疲的地步;20世纪90年代到今天,由于传媒迅猛的发展及互联网的兴盛,世界变得复杂而多元,单一的爵士风格已无法产生和适应多元化的文化需求。因此,爵士乐也融合了许多不同的文化元素,具有更丰富的多样性。三、·阿姆斯特朗专辑:The Hot Fives、Story I、You're Drivin' Me Crazy、 Blues单曲:“What a Wonderful World”、“Summertime”视听欣赏:“What a Wonderful World”(音6-1-1) Louis ·史密斯视听欣赏:《空床布鲁斯》(“Empty Bed Blues”) (音6-1-2)·乔普林视听欣赏:“What a Wonderful