2020年西方音乐史习题集.doc

西方音乐史****题集——《荷马史诗》包括两部大型史诗《伊里亚特》和《奥德赛》,以公元前I2世纪的特罗伊战争为题材,由行吟诗人边弹里尔琴边诵唱。。,分为太阳神颂歌和酒神颂歌两种,后者在公元前6世纪发展为戏剧形式悲剧。、诗歌、音乐与舞蹈于一体的综合艺术形式称为悲剧。、弗里几亚和利底亚等,它们的名称来自于古希腊的部族名称。。。8、古罗马最具代表性的音乐类别为军乐。,它应用于教士每日必做的宗教功课日课和重要的天主教仪式弥撒。“格里高利圣咏”,它是无伴奏的单声部圣歌,用拉丁语演唱。、变替对唱和应答轮唱三种。,,按照歌词音节与音符之间的关系,可分为音节式、纽姆式和花唱式。,常规弥撒是仪式中固定不变的部分,包括慈悲经、荣耀经、信经、圣哉经和羔羊经五部分。,附加段是插入原有圣咏词曲中的片断,继叙咏是接续在圣咏哈里路亚之后的花唱式段落,教仪剧是插在天主教礼拜仪式中的戏剧。,起源于法国,北部地区称为特伦威尔,南部地区称为特罗巴杜尔。,l4世纪以后,恋诗歌手的传统由工匠艺人名歌手所继承,他们的诗歌采用“巴尔形式”构成,即诗歌的结构为AAB形式。,是以格里高利圣咏(素歌)为固定调,在它的上方或下方加上一个平行五度或四度的声部,从而构成的二声部音乐,这种最早的复调音乐叫奥尔加农。、反向和斜向奥尔加农、华丽(花唱)奥尔加农和有量奥尔加农。-14世纪欧洲复调音乐作曲艺术中心在法国的巴黎圣母院教堂,莱奥南和佩罗坦是其中的杰出作曲家。,同时受到东方教会八调式系统的影响而形成,它们的名称沿用了古希腊托诺斯的名称如多里亚、弗里几亚等。,著作为《辨及微芒》,他的理论法则是所有中世纪音乐理论的基础。、re、mi、fa、sol、la的六声音阶唱名法,并且确定了用几条平行线来记录音高的方法,中世纪时被广泛采用的纽姆四线谱,就是在他的理论基础上形成。。,与13世纪的古艺术相区别。“新艺术”的音乐成就集中体现在新体裁等节奏经文歌的结构原则中,在这种体裁的定旋律声部,固定旋律组“克勒”和重复节奏型“塔列亚”以不同的方式加以结合。“新艺术”音乐风格的代表人物是马肖,意大利“新艺术”音乐风格的代表人物是兰迪尼。、巴拉塔和狩猎曲。,欧洲的文艺复兴音乐发源于勃艮地地区,作曲家迪费被认为是该乐派的代表作曲家。,在某些声乐与器乐结合的复调音乐中,器乐也总是重复声乐声部,专为器乐而写的独立声部很少。文艺复兴时期常被称为无伴奏合唱音乐的时期。,用音乐描绘特定的歌词形象的表达手法“绘词法”非常流行,作曲家努力用音乐的各种要素来表现音乐的意义,使音乐更富感染力。,佛兰德乐派继勃艮地乐派之后兴起,绵延100多年,产生了大量杰出的音乐家,是欧洲文艺复兴最重要的乐派。,欧洲作曲家主要的创作领域,在宗教音乐领域集中于两大声乐体裁弥撒曲和经文歌,世俗声乐体裁具有代表性的是意大利的牧歌、法国的尚松和德国的利德。,有引用素歌旋律作为固定旋律的定旋律弥撒曲,也有大段借用现成曲调的模拟弥撒曲。,14世纪时为二至三个声部的抒情歌曲,最后有结束段“利都奈罗”,“新艺术”作曲家兰迪尼写作了14世纪牧歌。16世纪牧歌指根据知名诗人诗歌谱写的歌曲,是在贵族社交场合演唱的室内声乐曲,其直接前身是弗洛托拉。作曲家马伦齐奥、杰苏阿尔多和蒙泰威尔第是意大利牧歌发展到后期的杰出代表。,由宗教改革领袖马丁·路德发起,他们在音乐上最重要的贡献是开创了众赞歌的新教圣歌体裁,17世纪以后,。36.“格律诗篇”是加尔文教派主要的音乐形式,英国圣公会圣咏的主要音乐体裁有赞美歌和礼拜乐。“罗马乐派”的代表作曲家有意大利的帕莱斯特里纳和西班牙的维托里亚。“威尼斯乐派”的代表作曲家有佛兰德作曲家维拉尔特和加布里埃利叔侄。