论20世纪西方音乐.docx

浅谈 20 世纪西方音乐剧及其发展
吴珊珊
摘 要
音乐剧是 20 世纪一项重要的通俗艺术形式，而且已经发展成为全球性的文化产业。它虽然是一种大众文化， 却复杂多变。 音乐剧作为现代的一种独具艺术内涵的戏剧形式，它的音乐、舞蹈、表演、舞台美术以及所承载的艺术品质和表现出来的魅力对人们产生了很强的吸引力，得到了人们的喜爱和青睐。
关键词：音乐剧；西方；艺术 ；发展； 20 世纪
音乐剧是 19 世纪末起源于英国的一种歌剧体裁，是由对白和歌唱相结合而演出的戏剧形式。音乐剧也是 20 世纪出现的一门新兴的综合舞台艺术，集歌、舞、剧为一体，广泛地采用了高科技的舞美技术， 不断追求视觉效果和听觉效果的完美结合。同时，西方的音乐剧在百年多的商业表演经验中总结出了一套成功的市场运作手段， 并且创作出一系列老少皆宜的优剧目， 使这一艺术形式突破年龄、阶层等客观因素的局限，广受观众的喜爱。
西方音乐剧经过几百年来的发展，进入二十世纪发生了很大变化，甚至带
来音乐剧这一体裁概念的显著变化。 早在本世纪初就出现这样的观点， 认为音乐剧己处在危机状态， 没有发展前途。 一些西方现代学者建议放弃歌剧的词义而用更广泛的“音乐戏剧”、“音乐表演剧”等概念来代替。
说到音乐剧的发展， 就不得不说在音乐史上很有影响力的歌剧了。 歌剧是一
门西方舞台表演艺术， 简单而言就是主要或完全以歌唱和音乐来交代和表达剧情
的戏剧，也即是唱出来而不是说出来的戏剧。 歌剧首先出现在 17 世纪的意大利，
源自古希腊戏剧的剧场音乐。歌剧的演出也需要凭借剧场的典型元素，如背景、
戏服以及表演等。
过去的我并不懂得音乐剧与歌剧的差别，通过本课程一个学期的学****与熏陶。个人认为，在某种程度上，音乐剧可以算是歌剧的进一步发展和延伸，为歌
剧赋予了更多种多样的形式， 不拘泥于过去歌剧的一些相对专业的美声唱法、 宣叙调、咏叹调等唱法， 并经常运用一些不同类型的流行音乐以及流行音乐的乐器编制，而且在音乐剧里面可以容许没有音乐伴奏的独白， 这也是让高雅艺术更容易的收到普罗大众的追捧和喜好， 某种意义上也是一种形式上的妥协， 但这种妥协个人认为是有效的， 在很多国家地区， 在过去的一百多年来， 音乐剧都一直收到不同程度的追捧， 在现代亦有很多音乐剧的衍生电影上映播放， 从巨额的票房可以折射出音乐剧的流行。
回顾历史，在 19 世纪末 20 世纪初，爵士音乐在美国南部一带开始流行， 这股潮流很快就影响到了音乐剧， 两者一拍即合， 亦从此美国的音乐剧舞台与爵士音乐永远结下了不解之缘。 此后数十年，两者的融合产生了一大批优秀的百老汇音乐剧经典剧目，如著名的《西区故事》等。而在现代， 20 世纪六七十年代，摇滚乐、轻音乐、社会变迁的丰富创作题材等相继登上音乐剧的舞台， 并且打破
了管弦乐的严格限制， 将电声乐器引入音乐剧， 使之具有了现代感， 歌曲变得活泼、通俗、易于演唱，从而加强了它的时代感和表现力。随之而来的一部又一部闻名于世、风靡全球的著名作品，如《猫》 、《歌剧魅影》、《悲惨世界》等，在音乐和戏剧上都有了突破和飞跃。 现在，随着新科技、新技术的不断出现，音乐剧一于过往一样