论中西油画之差异.doc.doc

论中西油画之差异摘要: 中华民族历史沿传下来的思想品德. 道德. 风俗等构成优秀的中华民族的文化传统, 然而文化不是一成不变的。同样, 油画的发展也是一个动态发展的过程,是在历史的进程中通过继承. 发展和创新向前推动的。" 中西融合" 这一绘画理念对油画的发展起着不可磨灭的作用。文章论述了油画的" 中西融合" 理念, 我们油画中要谈的中西融合是要努力打破中西艺术界限, 造就一种更新更好的艺术语言, 建立具有民族风格和时代精神的中国油画。关键词: 中西异同;中西融合;继承发展中图分类号: G648 文献标识码: B 文章编号: 1672-1578 ( 2015 ) 04-0012-01 100 年来中国油画的发展历程表明, 在研究与学****西方油画的过程中, 愈是深入其堂奥, 愈是会感受到中国传统艺术之珍贵, 也愈是促使油画家们在油画语言中做融合民族传统因素的尝试. 引进和学****别人的最终目的,是为了自身的创造. 油画民族风格的形成应该是一个自然的过程,画家在以油画描绘中国的现实生活时, 就已经自觉或不自觉地形成了让这种外来的绘画形式具有与所描绘对象及其文化背景相适应的新特色,这种" 新特色" 的出现意味着创造, 意味着油画在中国土壤上的拓展. 中西艺术精神的融合会使中国油画语言更具含蓄性和抒情性,更富有诗意. 中国油画会以其鲜明的民族风格在世界艺术史上留下辉煌的篇章。 1. 中国传统绘画艺术体系与西方绘画艺术理念的差异中国的绘画历史悠久, 世界闻名。绘画在汉代之前都是不自觉的艺术, 都是政治名利的副产品, 而不是以审美功能为目的的。到魏晋时期, 东晋顾恺之的" 传神论" 的出现使绘画艺术走向自觉时代。中国绘画艺术讲究天人合一,和谐统一。庄子云: " 天地与我并生, 万物与我为一" 。中国画追求天人合一,不求精确的反应,象外求意,笼天地于形内, 搓万物于笔端, 是现实主义与浪漫主义相结合, 是追求有具象依据的抽象, 是内容与完美形式有机统一的艺术。中国绘画重视气韵神行的融合, 将气与韵, 神于形视为完整统一的整体, 这和道家的思想是相一致的。西方绘画艺术更为注重物质性重视对自然的改造, 驾驭, 征服, 利用和享受自然, 这一点恰好是与中国绘画理论相反的。由于东西方历史文化的不同, 形成民族文化的因素不同、审美观念的不同等因素, 造成了东西方绘画的艺术创作形式的差别。 2. 国古代绘画艺术体系与西方绘画艺术审美的差异中国古代表现艺术特别繁荣, 因而中国古典油画一般都偏重于意境的创造。意境不是一个凝固的概念二十一个流动的历史范畴。写意以状为凭依, 以景结情, 情在景中。艺术家赋予艺术媒体的任务已主要不在于再现自然之型而是造型写心。相对的说, 西方油画偏重于写实, 重视对现实的模拟, 人物的再现写照。随着社会的不断进步与变更。画家以自然为师进行改造。在创新变更的同时油画技法和油画审美理念得到革新。西方油画基于写实的基本知道, 重于立体感, . 近三层空间的表现。中国油画追求的是意境。基于写意的指导思想,画面倾向于平面,虚白。西方油画重色, 中国油画重线。事实上西方的很多油画家也不排斥线的存在。色的边缘就是线。万物皆有轮廓, 轮廓均有线。西方的油画比较注重颜色, 比如印象派大师莫奈的油画作品《鲁昂大教堂》, 就是通过颜色表现不同时期的教堂景象的。中国的绘画