2021年木偶纹填充好还是线雕雕木偶的人.docx

木偶纹填充好还是线雕雕木偶的人

　　 　　“我是赶上了时候”，黄清辉老师在聊天时经常在话语中流露出这么的谦逊和朴实。作为泉州现在屈指可数的木偶雕刻大师，也是现今我国木偶雕刻界中生代的代表人物，黄清辉历来不以大师自称，举手投足间，如同她雕刻出的木偶头通常稳重。
　　木偶艺术，多数观众看的是台前演得热闹，看不到的是木偶制作的过程。一出木偶戏演得好，不但仅是演出者让这些没有灵魂的傀儡活灵活现地动了起来，更要归功于木偶雕刻师们为木偶注入了灵魂，二者配合，相得益彰，才有舞台上的演绎。然而不论是演出者还是在背后进行木偶制作的匠人，全部绝非一朝一夕之功。“这是一个苦行当”，黄清辉说起木偶雕刻时下结论道。和大多数传统艺术一样，木偶雕刻没有速成，天赋是一部分，更主要的是经验的积累和岁月的沉淀。一尊木偶，从选材、打磨成型、精工雕刻、粉彩植须，到最为复杂的制作活动开关，简单的需要五到八天，精巧的则需要做上数月。在这个讲究速成和效率的时代，这么的精工和锤炼显得让人难以了解和想象。
　　自唐宋起，八闽大地上就流传着多个多样的木偶演出艺术，除了最为著名的提线木偶和布袋戏外，还有杖头木偶、铁枝木偶等多个表现形式。而闽南一带的泉州、漳州地域更是木偶艺术的重镇。泉州以提线木偶为代表，漳州则以布袋戏为主。不论是民间草台班子还是正规木偶剧团，全部曾经在民间风靡。详细到泉州，因多元且兴盛的民间风俗气氛，即便在今天，农村有祭拜天地等活动时仍有请草台班来演木偶戏的传统。民间的兴旺是木偶艺术的基础，这种背景下，泉州的木偶大师代有些人才出：江加走、黄奕缺，和，现在的黄清辉。
　　黄清辉说她“赶上了时候”，也就是赶上了木偶雕刻艺术的价值在改革开放以后，被市场和美学鉴赏者发掘出来的那段时期。这个时候的黄清辉，雕刻功力渐入佳境，而伴随市场的接纳度也越来越高，木偶头雕刻的艺术价值开始得以表现。得益于艺术和商业的良好结合，和数十年来的沉淀和坚持，黄清辉的雕刻事业，迎来了属于她自己的时代。
　　从床花到木偶头
　　1968年，黄清辉出生于南安市罗东县一个叫振兴村的小村庄里。父母全部是老实本分的农民，除了种地，也没有什么额外的收入。比起其它家庭的孩子，黄清辉更早懂事，也似乎比其它家庭的孩子要背负的责任来得更大些。
　　因为没有钱交学费，黄清辉念完小学就停了课，家里有时候连一日三餐全部成了问题，黄清辉不得不到生产队放牛，一年只有不到一百块钱的收入。一个人还能够勉强糊口，但想要分担家庭负担、贴补家用，这么的收入是远远不够的。
　　当初的黄清辉满心想的只有一件事，努力盈利。十五岁那年，她开始从事一项当初看来极为一般、却影响了她一辈子的工作：雕刻床花。黄清辉说，当初这项工作收入算还不错，天天就是反复着机器通常的工作，客人把床载到厂里，我们就刻，刻完了就送走，然后刻下一张。即使枯燥无味，但总比放牛好得多了，经济上宽裕了很多，更主要是从最简单反复的雕刻手艺中，黄清辉培养出了最原始的美学基础。
　　十五岁的黄清辉当初还没有想到自己还能雕刻木偶头，直到有一天，有个亲戚拿来一颗木偶头让她尝试着临摹看看。黄清辉第一眼便被那个木偶头精细的做工吸引住了，在完全没有旁人指点的情况下，拿着刻刀一点一点地临摹、修改，竟然也雕出了一个十分神似的临摹品出来。亲戚让客人带着这个木偶外出演出，收到不错的评价。