2021年自我的剧场剧场.docx

自我的剧场剧场

　　 　　对于一名摄影师来说，为自己拍摄一幅肖像大约是最难完成的任务，就如同画家想为自己创作自画像通常。且不说观察、构图和操作上的种种不便，仅仅是“想让他人看到怎样的自己”这个问题就足已让她们陷入迷惑，最终止果很可能是怎样全部无法达成满意的效果。
　　从摄影术诞生之前的自画像，到今后的***照，艺术家们一直在寻求展示自我、再现情感的主要渠道。其实，***和拍摄其它人、景、物的摄影并没有什么不一样，需要构思的无非也就是最简单的两个问题：拍什么？怎样拍？
　　英国著名摄影评论家、策展人、作家苏珊·布赖特Susan Bright于2021年5月就“***”这一专题出版了自动对焦—现代摄影中的***照AUTO FOCUS：THE SELF-PORTRAIT IN CONTEMPORARY PHOTOGRAPHY一书，书中收录了75位现代著名摄影家的***作品，她们打破陈规，利用自己的身体和表情，进行伪装、模拟、演出、拼贴，在画面中展现出一个又一部分样的自我。
　　自我和她者
　　1839年，摄影术被创造时，大家全部对眼前的景物能够凝固、展现在照片中感到惊异。然而希波利特·巴耶尔Hippolyte Bayard也正在此时创作出了人类历史上的第一张***作品—扮成溺死者的***像。从那时开始，戏剧化的***场景就在摄影世界中不停展现。
　　自我，在某种程度上同时也是她者。从心理学上或哲学上看，照片意味着的绝不但仅是镜像，而是艺术家们在连续不停寻求自我的位置。自导自演的摄影艺术家不胜枚举，摄影家们在***照里模拟谋杀现场、模拟著名雕塑、复制电影场景、再现历史事件……
　　和她们相比，罗德·莫拉塔Rod Morata的***设计似乎十分平淡。罗德为自己虚构出另一个家庭，她给自己起了另外的名字，将时代背景设置在1970年代，在照片中对这个年代的风格、时尚进行表现和解读。罗德尽可能选择相当生活化的场景进行***，如收拾行李复古的行李箱、看电视节目当然也是同时代的节目等等，听上去似乎十分乏味，却带有颇为古旧而神秘的色彩。
　　凯利·康奈尔Kelli Connel将“饰演她者”这一形式做到了极致，这么说一点也不为过。她在自己创作的双重生活系列作品中，一人分饰两个角色，穿着不一样的服装，在充满生活化的场景中表现不一样的人物状态，如野餐、谈心、开车等等，以此展现“两个女人的关系”。乍看之下，大家自然而然地认为照片中出现的是两个不一样的女人，而不是同一个人的不一样状态。这也正是凯利想要表示的专题，即每个人在人际关系中所处的角色会依据不一样的情况而千变万化。
　　***不但是自娱，更是一个独自创作的空间和时间的交融，一个自我审阅、彰显人性的过程。整个作品形成的过程可能很长：从开始的想法，灵感的构思，设置适当的场景，***者进入状态和作品后期处理，有的需要几天甚至多个月的大量工作。当摄影师设定好场景、调整光圈快门、对好焦点，审阅周围环境，经过特定的场景捕捉一个状态，这一瞬间能够是统计，更能够是创新。
　　从摄影到造像
　　作为摄影师，把自己看到的东西拍摄下来给观众欣赏，是一个最原始和经典的方法。而在后当代艺术流行的今日，摄影家或艺术家似乎已经不再满足于摄影，而期望将自己心中所想给予现实，或把某种想象凝固成一瞬间的造像。当代摄影艺术已经超越传统摄影规则