禅意画境注真情—王维后期诗风浅探.doc

禅意画境注真情—王维后期诗风浅探
张晓静
摘要
王维是盛唐山水田园诗派最杰出的代表,诗人描绘优美空灵的自然风光,表现他对自然、宇宙、社会、人生的理解和体悟,具有画境和禅境。那它们都表现在哪里?本文做了简要分析。
关键词王维山水田园诗画境禅境
王维(701~761),字摩诘,太原祁人。少有才名,现存著名的《九月九日忆山东兄弟》是他十七岁时的即兴之作。他能诗会画,精通音乐,书法亦为大家。王维一生创作了大量脍炙人口的诗作,其中尤以山水田园诗著称于世。其诗意境高远、形象鲜明、语言凝练、色彩明丽、风格清新自然,具有高超的艺术和审美价值。
具有画境。
王维在文学上成就很高,而且多才多艺,他的水墨山水画(首创)造诣很高,他自己曾说:“宿世谬词客,前身应画师”,所以他擅长以绘画手法入诗,使诗歌具有了绘画的趣味。唐代殷璠评价王维的诗是“在泉为珠,着壁成绘”
(《河岳英灵集》);苏轼则有“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗”的著名论断(《书摩诘蓝田烟雨图》)。
王维“诗中有画”的具体体现是:
(一)善用绘画中“经营位置”的手法,运用透视学原理,采取虚实、远近、大小、主次、疏密、藏露等手法进行巧妙的画面布局与构图,创作符合透视学原理的完整的画面,使诗境具有画境。透视可分线形透视和空气透视。
线形透视。如《北垞》:“北垞湖水北,杂树映朱栏。逶迤南川水,明灭青林端。”《画论》:“山林青翠断,江向白云平。”《观猎》:“回看射雕处,千里暮云平。”都运用此原理,写出了近清远模糊。
空气透视。易写景物的深远、迷远。红色远视时变为灰色。“江流天地外,山色有无中”(《汉江临泛》);“白云回望合,青霭入看无”(《终南山》);“轻舟南垞去,北垞淼南即。隔浦望人家,遥遥不相识。”(《南垞》)
中远、深远。宋代郭熙《林泉高致》谈“三远法”说,即“自山下而仰山巅,谓之高远;自山前而窥山后,谓之深远;自近山而望远山,谓之平远”,这本书在中国美学史上占有重要地位。《送梓州李使君》用的是这种典型的“高远法”,诗一起句即气势轩昂,非常突兀,使人视线向上;结句“树杪百重泉”,则须抬头仰视。这一高远突兀之势,叠合千山、万壑,使小小一首诗,呈示出疏宕阔大的画面。这对后代产生了深远的影响,如宋代无名氏“山田高于屋,牛在屋上耕”(平远)“山中一夜雨,树梢百重泉”(
高远)“分野中峰变,”“树峰出云端”(深远)“山下孤烟远村,天边独树高原”、“林疏远村出,野旷空山静”(平远)等。还有“借窗观景”等手法。
(二)善于借鉴绘画中色彩、线条的运用方法创造诗境。
颜色。
偏爱淡墨、水墨色。“江流天地外,山色有中无”、“白云回望合,青霭入看无”。
浓墨重彩:写出青山绿水。《田园乐》“桃红复含宿雨,柳绿更带春烟。花落家童未扫,莺啼山客犹眠。”使诗清新亮丽。
重视对明暗深浅差异的表现,特别是写雨中雨后之景。如《送元二使安西》“渭城朝雨浥轻尘,
客舍青青柳色新”。其他如“白水明田外,碧峰处山后”、“雨中草色绿勘染,水上桃花红欲燃。”
在用彩方面,善写夕阳,表达感伤无奈的心情。“寂寞掩柴扉,苍茫对落辉。”
线条:用简练、优美而又和谐的线条组合表现物象。《画论》上阐述得非常精妙:“画之为理,犹之天地古今,一横一竖而已。石横则树竖,树横则石竖,枝横则叶竖,