印象派艺术特色变革浅析.doc

印象派艺术特色变革浅析
〔摘 要〕印象派是西方绘画史上重要的艺术流派,这一时期的艺术作品开创了许多前所未有的变革,本文主要从绘画题材、运笔方式、表现形式三个方面展开具体分析。
〔关键词〕变革;色彩对比;片面式构图
新理论,更加关注物体在光与色的影响下产生的不同变化,创造出色彩冷暖、明度和色相变化,运用色彩表现营造空间。这一时期的画家开始意识到将色彩与明暗作为问题来解决。莫奈的《干草堆》系列作品,描绘的是同一个干草堆不同的色彩变化,可以看出物体的色彩随光线的变化而变化,他的另一幅作品《日出印象》,画面中橙红色的朝阳与大面积的灰蓝色湖面形成了强烈的补色对比,使画面更加地娇艳明媚,成为影响力很大的经典作品。雷诺阿被称作是色彩的大师,他著名的“彩虹色系”去除使用黑色画阴影的习惯,改用补色取代。这对印象派和后来的新印象派的点描画法,有很大的贡献。马奈《草地上的午餐》这幅画里,画家的兴趣根本就不在画的内容,而是对强烈的色彩把女人极白的身体对比出来感兴趣,是画家为寻求色彩对比的大胆试验。
印象派画家运用小而细致的笔触、开放的片段式构图,强调精准地描绘光线变化,捕捉瞬间的自然变化。为了突出瞬间印象,印象派选取随意的构图,使画面出现了更多的偶然性,增加了画面的生动性,完成了对绘画构图传统的“解构”。印象派打破了传统绘画严谨的构图方式,画面表现相对松散、无序。即使其中有一些结构秩序,也与古典主义绘画不同,而是打散了传统的结构秩序再重新组合起来。反对传统的整体统一的构图原则,创造一种松散的和不完整的片段式构图。 印象派绘画从一开始就反对理想化且程式化的古典风格及其构图模式,体现出与传统绘画观念相对立的倾向,重视画家直观的视觉感受,在构图中强调偶然性。他们的作品构图都带有近乎随意的、非理想化的构成意向,非常干脆地打乱了千百年来形成的传统构图原则,使文艺复兴以来各种经典的构图模式不再成为唯一。马奈革命性的现代色彩构图风格,在《吹短笛的男孩》中表现得更简洁有力。受当时风靡画坛的日本版画技巧影响,平涂颜色的笔触突出了色彩纯粹的力量 。
印象派绘画的构图突破传统构图观念主要在于重视构图的随意性和特意的反常规性等方面,更贴近生活,不进行任何艺术上的处理。事实上这正是印象派画家所追求的一种新的美学观念。 印象派绘画的构图看上去只是随意选取一角,在画面上组织并不严谨。但不能说印象派绘画不讲究构图,只是他们不按传统构图方式组织构图。其构图也是很讲究平衡与完整的,如马奈的《圣拉扎尔车站》一画,把“母与子”这种传统性的题材放在一种很偶然的情境中,母亲与女儿一左一右,形成一种对比变化中的均衡;小女孩背对观众,没有老套的那种“亲情”表达,背景也是简单的平行垂直线构成的栏杆,产生一种平面化的效果;莫奈的《草垛》画面也是在对比变化中形成均衡;画面中没有优美而意味深长的景物,只有非常平常的两个草垛。而正是由于对文学性主题的强烈排斥,使传统大师们那种围绕主题对构图所做的精心安排不在了,画中没有了复杂而精妙的关系,展示的只是对现实的某种随机场景的截取,和对自然的变化有意识的保留。马奈在绘画形式上有着独特的追求,他寻求一种平面构成的造型语言,从形式上看是达·芬奇、弗朗西斯卡、维米尔等构成性风格的发展,只是画面中没有这几位大师那样深邃的主题表现,而是追求一种鲜活生动的直