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古代诗歌教学浅谈
温惠婷诗,只能意会,不可言传,似乎已成为定论。其实,古代诗歌并非神秘莫测,而是它深邃的内涵、美妙的意境无法用语言一一表述出来,只能在欣赏时,心临其境,以意会之,才能领略它的艺术美。可是,欣赏能力的高低,决定了意会的深古代诗歌教学浅谈
温惠婷诗,只能意会,不可言传,似乎已成为定论。其实,古代诗歌并非神秘莫测,而是它深邃的内涵、美妙的意境无法用语言一一表述出来,只能在欣赏时,心临其境,以意会之,才能领略它的艺术美。可是,欣赏能力的高低,决定了意会的深浅,这就给古代诗歌教学造成了困难。如果单纯解释字面意义,讲解诗歌大意,就无异于雾中看花。于是,我在教学中作了如下的一些尝试:
一、捕捉形象,感受诗情。
意境美,是诗人的思想感情和作品展现的生活图景和谐统一的结果。它是古代诗歌的一个突出艺术特点。欣赏诗歌,务必欣赏它独特的意境美。那么,教师要从何入手呢?首先要捕捉诗人用哪些形象的景物来写意、言志、抒情。
人们都说柳永的《雨霖铃》是写离情别绪的上乘之作。它好在哪里?其实,柳永善于应用物候的变化,景中见情,以情带景。用“寒蝉”“长亭”“骤雨”“兰舟”“烟波”“暮霭”等带有凄凉特征的景物,烘托离情的气氛,用“晓风”“残月”“杨柳”等形象着意倾诉离情别绪。这一组活生生的图画,就是一个个活脱脱的意象,是诗人身处凄楚动人的离别场面中,自然熔铸而成的意象,它包容了千种画面,万般情思。所以,教师要诱导学生捕捉这一系列的形象以及一些形象而传神的动作,加上自身的生活体验,插上想象的翅膀,把它们具体化。若诉诸笔端,就变为一篇美文。
二、琢磨“炼字”,展开联想。
古人写诗,很讲求炼字、炼句、炼意、炼格,这都是对语言的锤炼。“两句三年得,一吟双泪流”,可见古人对语言锤炼下了多大的苦功。教师要引导学生欣赏古代诗歌,就要真切地领会古人炼字的妙处。否则,不知其妙,就会索然无味。
王国维在《人间词话》中说:“‘红杏枝头春意闹’,著一‘闹’字,而境界全出;‘云破月来花弄影’,著一‘弄’字,而境界全出矣。”这种艺术分析,颇为中肯。我们可设想,“红杏枝头春意闹”,如果不用“闹”,而改用“浓”或其他的字;“云破月来花弄影”的“弄”字改用“拭”或其他的字,无疑这两个句子的色泽都会消失。正是这两个字运用得恰到好处:一个“闹”字,把红杏花开、蜂蝶纷飞的那种景色写活了;一个“弄”字,把月光之下微风轻拂、花影摇动的那种景色也写活了。这“闹”和“弄”二字,也许是诗人从几个乃至几十个意义相近,但色泽和韵味不同的字中选择出来,锤炼出来的。诸如“采菊东篱下,悠然见南山”中的“见”字;“春风又绿江南岸,明月何时照我还”中的“绿”字等,不胜枚举。在教学中,教师务必要着重分析一字之妙、一字之工、一字之神,让学生细心琢磨,展开联想,进入一字之妙的境界中,那么,对诗歌的神韵之美就可以心领神会了。
当然,欣赏诗中的千古佳句,分析“炼句”的妙处,是欣赏“炼字”的必然归宿。这里就不赘述了。
三、扩充简缩,意绘画卷。
古代诗歌的语言十分简洁,诗句的简缩是它的特点。诗人往往把捕捉到的意象,用一个词道出,几个词有机排列,就组成一幅幅图画,融成意境美。要如何欣赏呢?教师要引导学生给诗句添枝加叶,赋予其合理的想象,那么诗歌令人神