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书法之美读书笔记8篇
书法之美读书笔记1
现在的社会进步如此之快,网络沟通如此发达,还须要练****写字、练****书法吗?大家日常沟通也不靠书信往来,都是用手机、iPad或者电脑,通过微信、微博什么的来进行,很少动笔。甚至,大部分人连读书也比较书法之美读书笔记8篇
书法之美读书笔记1
现在的社会进步如此之快,网络沟通如此发达,还须要练****写字、练****书法吗?大家日常沟通也不靠书信往来,都是用手机、iPad或者电脑,通过微信、微博什么的来进行,很少动笔。甚至,大部分人连读书也比较少,更多的是听书,或者看微信短文,时间这么珍贵,怎么可能还有大段的时间来练****书法?现在学书法还有意义吗!
看了蒋勋老师的《汉字书法之美》,以上的疑问或许还没有完全消退,但是我却像掀起大戏台上幕帘的孩子,不经意间看到了后台里中国传统书法文化,精深博大!
个人觉得中国书法,即使在现代社会还是特别有用的。
第一,书法能提高我们对中国文化的审美实力。从元朝起先,持续到明清,中国的诗书画,就基本上合三为一。书法由原来的沟通工具,变成了艺术表达。比如颜真卿写的《祭侄子文》,是对自己年轻的侄子在战乱中被杀的哀悼,这篇悼文是其在最哀思时的心情表达,甚至还保留了涂改的墨迹。这样的书法看上去混乱,实则因为寄予了作者浓烈的心情,因而显得更加能够打动人心。当相隔千年时间的人们被书法中蕴含的感情联系在了一起,我们才能真正感受到它的美。
还有,中国的建筑和书法是相互融合的。西方的建筑,不会在门头挂个“卢浮宫”几个大字。但中国的出名的建筑,会先写上“故宫”、“天下雄关”,然后还有多数牌匾对联等你去观赏。再有,西方的建筑,追求向上帝的无限接近,追求垂直线的上升,比如欧洲的哥特式建筑。而中国的农耕社会,重视土地,追求对土地的无尽占有,于是建筑倾向于水平方向的拉伸。这样的建筑美学,对应于书法是汉代隶书的波磔,左撇曰波,右捺曰磔,正像是屋檐飞张翘起。
中国绘画常常化竹子,画中的叶子,其实就是抽象化的书法笔法,如撇似捺。画上提首诗,书法边上配点画,甚至在画面上印章成堆,保藏者于空白处签名,一幅字最终变成书法、绘画、诗词、印章等中国传统美学的综合体。
其次,书法与生命相通,书法是修行。
高超的书法家能通过书法,来获得对世界的感知。比如卫夫人在教王羲之《笔阵图》时,她用把“点”字注解为“高峰坠石”。高山上石头的坠落,有形态、有重量、有速度、有气概,一个点可以体验到牛顿的万有引力,一个字能体悟一段人生也就绝非虚言了。《笔阵图》里,把横叫“千里阵云”,从中学****开阔的胸怀,把竖叫“万岁枯藤”,让我们知道强韧的坚持……
我们训练自己正襟危坐,训练自己握笔的姿态,训练自己屏蔽写字时心里的慌乱。这种对肌肉的限制,训练出一个人精神的专注,这其实就是修行。
第三,书法之美,蕴含人生哲理。
练字的字帖上,方块汉字的背后总是隐藏着一个九宫格,我们写字总是隐隐被这个格子所限制。在学****写字的同时,其实也是在学****如何在人与人相拥挤的社会里遵守规则。
写字时我们缓缓呼吸,细致地一笔一划,就犹如我们仔细地做人。从一点起先起步,于横中把握平衡,于竖中坚决初心,于转折处停顿,于撇捺处左右逢源、乘风破浪。一件事接着一件事,渐渐而细致地完成一生。
汉字是人类文明唯一的,传承超过五千年的,非拼音的文字,它还可以在现代网络时代便利运用。它不同于拼音文字,不同于听觉思维,它是一种视觉思维。书读此处,最终能够体会到蒋勋老师所说“书法不是技巧,书法是审美”,于是心生喜悦,美绕指尖。
书法之美读书笔记2
两周前花一个下午读了蒋勋的《汉字书法之美》,中午趁午休搜了搜书评,看到江弱水的《撕扇记二:美言还是不信的蒋勋》有点意思。
我对蒋勋其人不熟,初读《汉字书法之美》的时候觉得文笔大抵就是“主观浪漫主义”吧。江弱水引用张大春的《书法之美是学问,不是呻吟》也是蛮好玩。不过我已把此书定位为主观的文化随笔而非肃穆作品后也不怎么排斥。
有了对于这本书的总体定位后,读起来就很顺当。在煽情的文字下看仓颉造字“天雨粟,鬼夜哭”,看甲骨差点遗失,看《祭侄文稿》哭安史之乱什么的……反正就是发散发散思维,自我升华一下。
本书细微环节处的问题江弱水那篇文择了好多,虽然也看到有人骂江弱水酸腐炒作,但是我还是赞同严谨对待细微环节。不过把《汉字书法之美》当做别人主观的文化随笔,外加自己的历史常识还在,其实这些细微环节也不是太困扰。
说个总体印象,《汉字书法之美》一书文字浪漫煽情,历史细微环节有模糊处,汉字演化部分不够严谨,书法赏析有认字错误并且偏作者主观,后附云门舞集和书法教化的部分写得空泛主观。
作为文化小品可读,浅显了解汉字书法可读,假日消磨时间自我升华可读,不必仔细当做学术著作来读。
看完本书我还