宋代院体花鸟画和岭南外销花鸟画之比较.doc

宋代院体花鸟画和岭南外销花鸟画之比较.doc宋代院体花鸟画和岭南外销花鸟画之比较
摘要:岭南外销画是清代18世纪到19世纪中期出现的一种特有画种,它对研究中国清代晚期的市井风情、婚丧嫁娶、耕种劳作、人际交往等方面提供了图像资料,这是清代宫廷绘画、民间绘画、文人画所不能代替的。相比较于上述三种绘画形式,宋院体画与岭南外销画更有鲜明的相似性,此外二者的差异也是明显的。文章主要论述宋院体花鸟画和岭南外销画中的花鸟画之间的差异,从表现方式、材质、创作者、赞助者和绘画程序几个方面展开论证,揭示出岭南外销花鸟画的价值和特征。
关键词:中国画;岭南外销花鸟画;艺术作品;宋院体花鸟画;表现形式;材质
中图分类号:J205 文献标识码:A
[WT4,4”HZ]parison between Flowers and Birds Painting of Song Court and That of Lingnan
LUO Si
(Staff Room of Art, Guangdong Medical College, Zhanjiang, Guangdong 524023)

岭南外销花鸟画是清代18世纪中期到19世纪中期出现在广州的一种特有绘画形式,该形式画家受行商雇佣,迎合西方进行创作,具有自然主义倾向。它在19世纪中期达到高峰,此后逐渐衰落。它涉及的内容异常丰富,包括人物肖像、园林风景、花鸟动植、市井风情、耕种劳作以及涉及清代法律法规的各类刑罚等等,可谓清代岭南人民生活的百科全书。在照相术还未发明或者虽已经发明但是还未被广泛推广之前,人们了解岭南风俗、贸易交往、手工制作等主要依靠的图像资料,其中就包括外销画,因为中国传统绘画形式都不能代替它们,无论是文人画、宫廷绘画还是民间绘画。就文人画来说,文人画家们生活于象牙塔世界中,一般不涉足于三百六十行,不屑于三教九流的题材,农林牧副渔业似乎跟文人们无缘。另一类则是宫廷绘画,这类宫廷画家虽然也有描写时人风土人情、耕种养殖的题材,但是此类画家描写的题材仍然是有限制的,况且他们是站在统治阶级的视角来描写农民,描写农民的生产生活的,涉及的范围相对狭小。民间绘画涉及的面比较宽广,因为民间职业画家经常表现社会底层人们的生活,应该说比较上述两类画家群体,他们涉足的范围要宽广很多,他们与外销画家有很多相似的地方。岭南外销花鸟画相比于上述三类画家群体绘画,有自己的优势。它是比较写实的,能完整地记录清代百姓的生活,这在发挥美术的认识功能这一点上是远远超出文人画的;它也是客观的,并不是如宫廷画家们一样以一种教育、教导的心态进行选材、构思、创作,这类艺术家们对题材的选择上是自由的、无目的的,而这恰恰更能反映世界的真实,再加上它能在艺术中融入光影、***等西方绘画技法,使写实性大大增强。再之,它的数量巨大,虽然外销花鸟画出产地仅仅限于广州口岸,但是西方需求者数量巨大,因而画家极众,几乎两千人之多,更为重要的是,这些作品大都很好的保留了下来,这和民间画家的作品几乎都没有保留下来相比显得极具戏剧性。我们知道这些外销到西方的艺术形式,对于西方消费者来说则是进口货,一般他们都很仔细地收藏起来,秘不示人。今天来看,仅仅外销画中的通草纸水彩画数量就是巨大的。仅1962年下半年出口到西方的通草水彩画就有近16000件之多,1861年下半年出口数量达到140000件之