钢琴曲牧童短笛.ppt

作曲:贺绿汀

制作人:xxx
作者简介:
贺绿汀:1903年出生于湖南邵阳一户贫困农家。二十岁时,他走进长沙 岳云艺术专修学校,攻读绘画与音乐,两年后留校任音乐教员。1931年,贺绿汀考入上海国立音乐专科学校,三年后在俄国作曲家齐尔品举办的征求中国风味钢琴曲”比赛中,以《牧童短笛》和《摇篮曲》获得一等奖和名誉二等奖。同年,他进入电影界,先后为电影《船家女》、《都市风光》、《十字街头》、《马路天使》和话剧《复活》、《武则天》等二十多部影剧配乐,创作了《摇船歌》、《背纤歌》、《春天里》、《四季歌》《怨别离》等脍炙人口的歌曲。
抗战期间,他参加了上海文化界抗日救亡演剧队,奔赴各地宣传抗日,并创作了不朽歌曲《游击队歌》,以及《全面抗战》、《弟兄们拉起手来》、《上战场》、《保家乡》等鼓舞人们斗志的抗战歌曲。1943年,贺绿汀到达延安,在鲁艺教书。《前进,人民的解放军》、《新中国的青年》、《新民主进行曲》等,是他解放战争期间创作的歌曲,风靡一时。
解放后,贺绿汀先生将主要精力放在音乐教学上。他一直担任上海音乐学院 (新闻) 院长的职务,并创办了上海音乐学院附中和附小,为国家培养了大量优秀音乐人才。这期间,他还创作了大量音乐作品,并且写下《我对戏曲音乐改革的意见》、《论音乐的创作》、《民族音乐问题》等文章,为中国音乐事业的建设作出了不可磨灭的贡献。
作者简介:
贺绿汀与《牧童短笛》
如果要问:哪一首钢琴作品最有中国的风格?
很多人会答道:贺绿汀的《牧童短笛》。
不错,这首小小的钢琴作品,无论从音调,从多声部的处理,还是从音乐的内涵,都最能代表中国的风格,也成了钢琴这件 “洋乐器” 开始有了中国作品的标志。
这首作品产生于1934年,它是欧洲作曲家亚历山大·齐尔品(Tehere-pnine)在中国征集中国风格的作品时,当时还在上海国立音乐专科学校求学的作者以其应征并获头奖。此后齐尔品将它介绍给欧洲,还在日本出版了乐谱。

我们中国的琴童在弹奏中国的钢琴作品时,这首《牧童短笛》大多都是必选弹的曲目。
欣赏钢琴曲《牧童短笛》
加花变奏:
这首乐曲在第三段用了加花变奏的技法。什么是加花?就是在乐曲的主旋律不变的前提下,对旋律进行加长和变奏,多用于戏曲、民歌等。
例:第一段的第一行和第三段的第一行,唱唱看。
谈谈旋律有什么不同和相同。
复调技法:
这首乐曲在第一段和第三段都用了复调技法。
什么是复调技法?两段或两段以上同时进行、相关但又有区别的声部所组成,这些声部各自独立,但又和谐地统一为一个整体,彼此形成和声关系,以对位法为主要创作技法。不同旋律的同时结合叫做对比复调;同一旋律隔开一定肘间的先后模仿称为模仿复调。运用复调手法,可以丰富音乐形象,加强音乐发展的气势和声部的独立性,造成前呼后应、此起彼落的效果。复调音乐的体裁:卡农、创意曲、赋格、经文歌、复调尚松、坎佐纳等。作者就是运用了这一技法和中国的旋律有机得结合,获得了意想不到的效果。
例:见钢琴谱中第一段的左右手的旋律,唱唱看。
问题:我们乐曲出现的复调属于哪种复调?
乐曲
速度
旋律
情绪
第一乐段
稍慢
优美、淳朴、悠扬
欢快
第二乐段
稍快
活泼
热烈
第三乐段
比第一乐段快
流畅
更加欢快
对比欣赏:
钢琴曲:
《欢乐的牧童》
作者:黄虎威
说说两首钢琴曲同是描述牧童,在旋律上,你觉得哪个更好听,为什么?