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_ 中国艺术的生命精神_ 《中国艺术的生命精神》读后感《中国艺术的生命精神》一书, 是朱良志先生奉献给中国美学和艺术理论研究界的一本重要著作, 也是近年来这方面研究难得的成果。这本专著从生命这一独特的角度对中国艺术进行深入的研究。全书共四编,16 章。第一编“生生之源”, 从中国文化和中国哲学的广阔背景上, 探讨中国艺术生命精神形成的内在根源, 选择了生命结构(“生”) 、生命时间( “时”)、生命基础( “气”)、生命符号(“象”) 这四个重要问题, 逐一剖析中国古代文化哲学和艺术生命精神的内在契合点。第二编“生生为艺”, 作者选择了画、书、园林三个重要的艺术种类, 对中国艺术的生命精神作了实证性的研究。在这种返道于艺的考察中, 作者发现重视生命是横亘于中国艺术背后的重要纲领, 正是这一点, 影响了中国艺术家的运思方式, 塑造了中国艺术的一些独特形式, 制约着艺术的历史发展,也培养了中国艺术家的独特趣味。第三编“体证生生”, 研究中国艺术的生命体验理论, 作者将中国艺术的生命体验理论析出三个理论层面:虚静(体验的发端) --- 共感( 体验的开展)--- 物化( 体验的高峰), 指出这三个层次由神定到神入再到神合, 实际上是一个生命飞升的过程, 在此活泼泼的运动中, 最终托出一个鲜活灵动的艺术意象。第四编“生生之韵”, 这是有关中国艺术生命精神的若干原型研究, 打通文化哲学和艺术的界限, 打通各门艺术之间的界限,从“会通和合”的角度, 力求展示生命精神的独特韵味, 研究中国艺术的一些独特境界, 作者以诠“明”(中国艺术的光明境界) 、辨“远”( 中国艺术的生命距离观)、论“适”( 中国艺术的生命愉悦观)、议“新”( 中国艺术的生命创造精神)、说“圆”(中国艺术的生命系统观) 为题, 从艺术境界、审美迫求到艺术家的理想人格等方面, 作了富于开拓性的研究。这本著作选择了生命这一角度来论述中国艺术, 走的并不是“以西释中”的道路, 它奉行的是一种“接着讲”的方法(冯友兰先生语)。作者的这一角度是从中国文化的固有肌理中得出的。本书所要解决的间题不是一般的中国艺术理论间题, 而是追溯那种导致产生中国艺术独特精神的内在原因。由于中国文化的“会通和合”的特点, 艺术的发生发展和文化哲学观念、思维方式等具有十分密切的联系, 于是作者便从文化哲学的分析谈起。作者指出, 中国哲学具有强烈的重视生命的倾向, 儒家哲学具有“生”“仁”一体的结构, 道家哲学以“达生”“卫生”“赏生”“畅生”为其重要特点, 而中国本土化的佛教宗派禅宗也十分看重生命。这种生命哲学是中国艺术生命精神取之不尽的源泉。在对哲学观念分析的同时, 作者又把视角伸入到中国文化的内在精神中去。如作者指出, 中国文化有一种“有机生命观”,强调生命之间无所不在的联系, 作者对这种联系进行了深入的剖析, 他认为这种联系有多种侧面# 一是后生续于前生, 即是同一生命不同生长过程的联系.. 二是新生替于旧生, 即是不同生命的新旧替转、交替上升的联系.. 三是此生联于彼生, 即是不同类别生命的平行联系。在这三种联系中包括在时间之轴中展开的纵向联系和空间之轴中展开的横向联系, 前者表现为生命的擎生和化育过程, 后者表现为生命体之间的关联和类推。作者对中国文化这种生生不息、新新不停的精神把握是深刻的。再如作者对“生理”问题