色彩构成之色彩与色彩构成.doc

第一章色彩与色彩构成
一色彩
色的概念:大自然中呈现的各种各样的色彩。例如:红花、绿叶
光:色彩是光给予的,在一片漆黑中色彩没有任何意义。但光并不等于色,光是引起色的媒介。光包括自然光和人造光。如:阳光、灯光
正常的视觉:盲人和色盲、色弱的人是无法感受色彩的。
彩的差异:物体无论是大或小,都有色的差别,如果我们置身于一种色的世界里,是很可怕的事。(举例:一动画片,有一个卖肥皂的,去污力很强,能把所有的污渍清洗干净,包括各种色彩,买卖兴隆,大发特发,这时人们在一片的白色中变的恐慌,这时一个身穿花裙的小女孩儿,蹦蹦跳跳的出现,在这个无色的世界里引起了所有人的注目,当人们跟着小孩跑到了一个卖染料的店前,店老板就是小女孩的父亲,也就是卖肥皂的,他将各色的染料把人们的衣服染成,五颜六色,世界有呈现了多姿多彩。)(还有就是在文革时期,人们的衣服千篇一律的灰、蓝、黑。)(色盲,也是非常痛苦的。)
(二)色的表现:
①色彩也是有感情的:每个民族都有自己人民喜爱,崇尚的色彩。例如:中国人从古至今,都喜爱红色,认为是喜气,热烈;办喜事、店铺开张、都张红挂彩,无论是上至皇权贵戚,还是平民百姓都是一样的。但相反在阿拉伯地区的人们就认为红色代表着杀戮,流血,就连可口可乐公司都把可口可乐的颜色改成了绿色。作为一个合格的设计师,必须要了解各个国家、民族的色彩禁忌,不然你的设计方案不被采用是小,尤其是一些国事访问上出现了别的国家、民族禁忌的情况,就会出大事了。
还有在设计中作为设计师一定要在设计时与客户相沟通,看针对的设计对象是谁。不要出现费力不讨好的情况,或是以自我为中心,自己认为喜好的颜色强加给客户,但客户未必喜欢,设计师要时刻记住设计在你成为大师之前,永远是为客户而服务的,这就是与绘画的差别。
色彩有时能代表一个国家,例如:原始图腾、壁画呈现出强烈、单纯的原始色感,象英国的拉斯科洞窟壁画(幻灯)。古埃及和古希腊的各种颜***案都充满了装饰风格(幻灯)。中世纪教堂的彩色玻璃给人以神秘感,(幻灯)罗马帝国浑厚温暖的色彩组合,中国的唐三彩、青花釉,阿拉伯宝石般闪亮、浓郁的色泽,日本和他的大和民族的性格及其吻合,是一个接受外来文化,并在此基础上发展的审慎的中和性色调,以及黑非洲大平原充满泥土气息的感觉,(看过狮子王的感受),都赋予了极其情感化的感情世界,和民族文化特征。
著名的绘画大师,运用色彩有不同的观点:
1达·芬奇反对强烈对比的着色方法,他用极细微的色调层次作画。
2伦勃朗被认为是明暗对照法画家的典范,在他的作品中,色彩变成物质化了的光能,具有令人振奋的力量。
3印象派画家们对大自然的充分研究,使得他们在光与物体之间的色彩表现达到了一个全新阶段。莫奈,他不仅广泛的运用不混合的颜色,他用小笔触,以求再现纹路与光的颤动。
4后期画家则反对“客观主义”地描绘自然,提倡艺术要抒发主观感情和自我感受,并以此改造客观物象,强调要描绘出客体的内在结构,表现出他的具体性和稳定性,重视形和构成形的线条及色块,使之富有体积感和装饰效果。代表性画家有塞尚、凡高和高更。塞尚使色彩结构的发展达到逻辑的阶段。他的作品力求整个画面从形状上、节奏上和色彩上融合一致。
5新印象派也称“点彩派”,他们把色域变成色点,认为调和的颜色会破坏色彩的力量。这些纯色的点只有在观画者的眼里才会调和