现代艺术展览模式的转型及策展人身份的作用初谈.doc

现代艺术展览模式的转型及策展人身份的作用初谈梁志钦摘要展览作为一种特殊的传播途径。它在文化传播中占据着弥足珍贵的地位。它既是作品走向社会的关键,也是艺术发展里程的社会印记。尤其艺术发展到被“文本”充斥的今天,艺术需要专业人士阐述、解读,展览更需要特别的理论统筹、梳理才能彰显其价值。展览不再只是“摆”和“看”,而是“摆”、“看”、“听”、“思考”等等多元结合。正由于这样的发展,一种新兴的职业——策展人在艺术展览中慢慢演变成了艺术的“先知”。正是因为“文本”对艺术与展览的介入,使得人们对艺术现状无不感到困惑或不安,且焦虑策展人与文本何以横行无忌的直入当代艺术之中,所以,对策展人与文本在当代艺术中的身份问题的梳理显得尤其紧迫。笔者试图通过梳理展览以及美术展览的产生与发展,研究探讨从展览中诞生的策展人在其展览自身的意义与作用。关键词:展览;美术展览;展览形式;策展人;艺术家;观念;目录摘要 I目录 II导言 1研究目的 1研究现状 3研究内容 9研究方法及观点 9第一章:关于展览 11第一节、展览的概念 11第二节、展览的起源 12第三节、展览场地 14第四节、美术展览的兴起 15第五节、国内(大陆)早期艺术展览组织模式 16本章小结 18第二章:关于策展人 19第一节、策展人的兴起 19国外 19国内(大陆) 20第二节、策展人的工作与责任 23策展理念 23组织艺术家 24布展操作 25批评载体 26经费统筹 27第三节、策展人介入展览之后的展览组织形式 28本章小结 30第三章:策划理念在当代艺术展览中的成因与作用 31第一节、观念介入后的艺术作品 32第二节、观念介入后的展览场地 33第三节、观念介入后的展览策划 35第四节、观念介入后的作品、场地、策划的并存关系 36本章小结 41结论 42注释 43参考文献 46参考学术论文 47参考期刊文章 47现代艺术展览模式的转型及策展人身份的作品初谈·导言导言展览属于一种特殊的流通媒介。原属经济学的范畴,展览学最初更是从经济贸易领域派生出来的一个新学科【【】潘杰在《中国展览史》一书中引用过钱学森对展览学的观点“展览学要指导展览馆学,博物馆学,科技馆学,美术馆学,以至动物园学,植物园学等”,这里钱学森把有关展览的学生当作一个学科提出来研究。而笔者再根据潘杰对展览起源的三种说法“市场演变”说、“巫术礼仪与祭祀”说以及“物物交换”说等的理解,得出展览学从经济领域的范畴中派生出来的观点。】,它研究的是一种特殊的流通形式,或者交换形式。而对此形式进行组织的人物,即展览策划人或者策展人则在其中担任的角色随着社会的变迁,艺术的发展而变得越来越独立且将或已处于举足轻重的地位。策展人在当今观念艺术展览中尤其声名卓著。鉴于避免泛泛而谈的空洞问题,本文对于展览与其策划人的研究,将从其历史的横截面中选取艺术类型展览做纵向的阐述。从艺术的主体性由技术型向观念型转向的脉络发展这一角度看,展览组织者也从传统的实操型转为以观念为主的理论型。而策展人的观念也逐渐将游离于传统的展览体制之外。其相应的独立制度也将在科学与社会,人文与艺术等种种错综复杂的文化背景中日益浮现。因此,对策展人的研究只能是整体的铺述,抓住问题,澄清概念,梳理历史及现象,在理论上勾画出策展人在艺术展览的当代形象。研究目的:二十世纪八十年代,在西方现代艺术浪潮的刺激以及对自身闭塞状态的反思下,中国艺术家从解放思想之后便开始寻求一种有序而具底蕴的方式进行自我倾诉与表达。以理论性为指导的艺术展览成为中国现代艺术发展的必要历史印记。尽管现代艺术革命的最重要的原则之一,是解放个性,但现代中国的艺术家们在艺术革命的浪潮中有时宁愿忘却自我,而在某种意识形态的意志驱动下热衷于某种理论的集体行为,希望依靠理论力量,达到历史性推进的目的。同样,范景中给吕澎的《20世纪中国艺术史》一书中写序言的时候提到“艺术品汇集了时尚资讯,金钱交易和政治权力等各种社会关系,艺术家也成了一种制定产品行销鬻贩,俯抑旨意,奉命为事或经过包装攫攘浮竞的社会之人”。吕澎也认为“从80年代的情况看,艺术家的创作意图,作品的情绪倾向,除了受艺术家自己的现实体验和艺术追求的决定外,往往也受到批评家的引导”【【】吕澎《20世纪中国艺术史》北京大学出版社2007年2月】。现代艺术展览模式的转型及策展人身份的作品初谈·导言虽不能把艺术家在艺术发展的潮流当中开始变得被动完全归咎于如此的功利性,然而当中的操作却与依靠理论力量这一方式不相伯仲。对于艺术展览与策展人的研究、理论的分析本不能局限于事件的探讨而更应该深入到问题本身,而也同样由于事件的历史、社会、政治等等复杂的文化背景以致往往又会陷入于对历史的陈述状态的悖论当中【【】行文参考郑工的《演进与运动:中国美术的现代化》】。对于艺术家在艺术创作中迷失自我的主