舞台灯光在现代戏曲中的作用.doc

在当今戏曲舞台上,纵观戏曲的发展史,舞台灯光最初是无足轻重的,只是为了简单的照明而照明。很难想象,以前的人们在昏暗的灯光下(而且是烛光)是如何去欣赏戏曲艺术的,与其说“看戏”,不如说“听戏”更为确切。但是随着时代的进步和科技的发展,观众的欣赏水平也在不断的提高,加上多种外来的艺术元素进入我国,使我们不得不从美学角度来考虑戏曲的整体艺术水准。这样,观众就对表演以外的舞台美术、舞台灯光等,要求也越来越高。     近些年来,大量的高科技声光产品运用到舞台上来,确实为戏剧的发展也大大增色不少,奠定了灯光在戏剧中重要的组成部分。特别是在论文范文中,尤为重要的是,它不光把环境和人物照亮,更要把人物立体化、背景更生活化,为舞台美术增色添彩。舞台灯光这一艺术门类兴起的时间很短,但是前景很好。对于从事灯光设计的人员来说,更要认真的去学习,去研究,更要大胆地去尝试,不断地去探索。     舞台灯光之所以在现代戏曲中有如此重要的作用,是因为它不再是照明,而是在戏剧舞台中有了思想,起到渲染气氛、刻画人物内心、时空转换的作用 。   一、渲染气氛     在戏曲中,这是比较常用的一种手段。主要是为演员的表演提供一个接近生活和很好发挥出自己水平的艺术空间,观众也能身临其境。比如现代豫剧《村官李天成》一开幕,舞台上是破落的村头,一颗老槐树,背景是绵延的黄河。这时,灰暗的灯光徐徐打开,观众看到的是荒凉寒冷的冬天场景,大面积的深蓝为基调,浅蓝色的逆光撒在表演区域,蓝色背景上一丝橙色光扫过。在舞台灯光的照射下,舞台上的一切都表现的很沉闷、肃杀,一下子将一个贫穷落后的豫北农村展现在我们面前,让人的心里陡然沉重起来,舞台灯光恰到好处地渲染了豫北黄河边上一个普普通通农村的气氛。     在豫剧现代戏《香魂女》“喜船”一场中,为了表现在荷塘中迎亲时的热闹气氛,舞台美术的表现是背景大面积的荷花塘,舞台两侧也尽是荷叶。为了更好地表现这一场景,灯光此时用的是冷暖对比的艺术表现手法。上场门是组绿色光源,下场门是组黄色光源,中间逆光是过度色调,在舞台中间相汇交融。对观众来说,所呈现的是一种喜悦的心情、丰收的景象。满台皆是生机盎然,演员置身其中,仿佛就在荷塘里,在这样的气氛中划船、迎亲、嬉戏。而此时此刻环环的内心又有谁能理解?她心在流泪,但又无可奈何。一冷一暖、一喜一忧,形成了鲜明的对比效果。       同样,在豫剧现代戏《香魂女》第五场中,开头是香嫂被评为劳动模范,回到家乡时受到了众乡亲的热烈欢迎。人们手持鲜花,载歌载舞,为香嫂所取得的荣誉而兴高采烈。此时舞台灯光是这样体现的,两边侧光全是大红色调,一二排逆光是粉红色,第三排逆光为橙黄色。开场随音乐邹然推出,满台喜庆祥和气氛。香嫂在人群中被簇拥,在花丛中被染红。她非常