《霸王别姬》观后感.doc

还是高中的时候看过《霸王别姬》,那时候总觉得没怎么看懂,后来又简单的看了一遍。程蝶衣,少时,他的母亲为了把六指的他送去梨园,不惜切去了他的手指。这与小豆子在一举一动中所表现出的对母亲的迷恋形成了显明的对比。不合群的他在一直在寻求那一束温暖自己的光。终于,在师哥那得到了,雪中送炭胜于锦上添花。于是,他把自己的迷恋,渐渐转到师哥身上。逃跑前不忘提醒师哥取那几个铜板,重情义而又天真。他在唱戏时,坚决说:“我本是男儿郎,不是女娇娥。”这是他对他自己性别的忠贞,绝不背叛。这或许有些偏执,却也率真。段小楼他少年时侠肝义胆,是个很仗义的人。可是在现实的车轮下,渐渐的化为了平淡。他的角色是西楚霸王,何等骁勇?可是他说是和师弟唱一辈子戏,却娶了青楼***女菊仙。说是爱国,却是在蝶衣给日本人唱戏把他救出来后鄙视蝶衣。他背叛了自己,背叛了自己的戏剧理想,说是:“演戏得疯魔,没错。但如果活着也疯魔,咱在这凡人堆里怎么活?”可是,不疯魔,不成活啊!若是心里没有一点执念,若是没有一点底线,一昧的虚假,奉承,背叛,人生的意义何在? 段小楼是个看起来坚强的人,远比程蝶衣健壮的多,可靠得多。他在文革的牛鬼蛇神中,却是比谁都懦弱。问:那你爱不爱菊仙?答:不爱!这是对妻子的背叛。之后的对程蝶衣的揭发,那句“***”更是对师弟的背叛。为了自己的苟活,迎合。他的“霸王”气概难道只是在“拍砖”这种自残行为中才能体现么?是的,他是假霸王,蝶衣才是真虞姬。他只是个懦夫。这部电影是大气的,悲凉的,带着一种历史的沉重感。是一种文化的沉淀,思维的结晶。纯净的美,不带世俗气息的浮华。是一部戏,也是一个人生。人生中也是充满了迷恋与背叛的。忠诚难寻,真相隐匿。表面上道貌岸然,背地里却做着偷鸡摸狗的猥琐的事。只能带着怀疑,于是,“相信”这个词也只会在梦里浮现了。其实,背叛最可怕的是,最后背叛了自己。抛弃了自己曾经的理想,离开了自己曾经赤诚的心,丢失了自己心灵深处的灵魂。如此可悲,可叹,可怜。如果把灵魂卖给了魔鬼,尽得千金,抱得美人,风流快活一世又如何?没了灵魂,你还能感觉到什么是真正的快乐么?电影里的程蝶衣看起来是悲情的,但他作为戏痴,能把一生献给戏剧,他何尝不是快乐的?段小楼看起来是快乐的,但他背叛了灵魂,纵然每天可以灯红酒绿,他亦只是醉生梦死,只为活着而活着。霸王不死,总可能会东山再起,但他还是霸王么? 戏剧学家马丁艾思林曾说:“如果你在一个刚去的市镇上,沿着一条笔直的大道步行,到一个一里两里之外的地方去,那么这个旅程在第一次显得是无止境的,但是在第二次,当你记住了道路上那些成为次要目标并把旅途连接在一起的路标时,厌烦就会减轻,时间也就过得快多了。”因为一件事物,如果没有形式上的,缺乏表示其内在联系的标志,它就会显得是无止境的。一旦我们了解到这个距离,那么朝着一个明确的,遥远的目标前进时就没有什么顾虑了。因此,结构的清晰和演出过程中设置明确的“路标”是戏剧中极为重要的形式。    一部史诗性电影往往具有“史”实的一面,展示宏大的社会场景,历史进程,众多的人物画像,也具备“诗”的特点,饱含高度的主观情感,诗化处理,在叙事线索上分支更多,包容更广。 《霸王别姬》人物性格的符号化取向与脸谱化的戏曲传统是一脉相承的。在叙事方法上,明显带有传统戏曲的史诗性叙事的特点,偏向于故事有头有尾,情景戏剧化,人物命运传奇化等等。或许