JamesTurrell光与空间的艺术.doc

JamesTurrell:光与空间的艺术-04-27 “我喜欢把光作为一种物质材料,但是我的媒介是真正的感知。我想让你感觉到你的感觉,看到你自己见到的物件。”——JamesTurrell JamesTurrell的作品以一种极端抽象的形式描绘自然,空气的色彩。他用充满感情的身体跟风和空气交流,然后以极大的克制转化成自己的作品,并且带着非常精细而微妙的控制。▼ JamesTurrell,美国著名艺术家,是20世纪60年代和70年代“南加州光和空间运动(SouthernCaliforniaLightandSpace)”的核心成员之一。从上世纪60年代开始,他已经开始尝试一种创新的非传统装置,创作对光学的感知雕塑以及“实体化自然光”,以引起观众沉思,造出令人叹为观止的艺术体验。通过光线和空间之间的关系来营造气氛是JamesTurrell惯用的艺术手法。他在展览空间打开一个窗口,自然光和人造光透过椭圆、菱形、长方形等基本几何形状的窗口照射到室内,给空无一物的房间带来一种圣洁、神秘的氛围,让人忘记身在尘世,因为身边除了光,什么都没有。▼ RodenCrater是Turrell最为著名的作品。RodenCrater由天然火山口改造而成,特别为观测天文现象所设计,让人在火山口内也能够肉眼观测天空。这件作品贯彻Turrell一直以来利用光线和空间来传递创作理念的方法,运用或明或暗的光线让观赏者产生错觉,带来一种遁入地心又拥抱天际的奇妙感受。历时三十多年,RodenCrater终于在正式向公众开放。“透过光,不用像混凝土或钢铁等物理材料,空间能够被重塑。事实上,我们能够在光存在与不存在的地方停止视野的渗透,像空气,白天我们无法通过它看到星星,但是只要星星周围的光线变暗了,星星自身就显示出来,这种视觉的渗透不复存在了,我对这种感觉十分着迷,用眼睛穿透空间。”——JamesTurrell