宋徽宗花鸟画研究.doc.doc

宋徽宗花鸟画研究摘  要: 中国花鸟画萌芽于魏晋时期, 至唐朝时才渐渐形成独立的画科。到了宋代,花鸟题材受到社会各阶层的普遍欢迎,花鸟作品无论技法还是意境营造都远胜于前代。宋代花鸟画的繁荣与当时的历史文化关系密切,而与宋徽宗赵佶的特殊作用也密不可分。正是在他当政期间, 花鸟画达到前所未有的高峰。他本人的绘画实践及审美思想对宋代及其后的绘画都产生了重要影响。中国论文网/view- 关键词:宋代; 花鸟画; 宋徽宗中图分类号:       文献标识码: A         文章编号: 1005-5312 ( 2016 ) 05-0179-01 一、宋徽宗所处的时代背景自太祖皇帝确立重文轻武的国策伊始,宋代宫廷美术创作在当时就显得十分活跃。而且宋徽宗堪称是一个爱好书画的极端的例子, 他对艺术的兴趣要远大于料理国事。就艺术而言, 徽宗的确是位天赋极高的书画家, 也为艺术史作出了极大贡献。在执政期间, 他广泛搜集民间的古玩书画,聚集画家,扩充宫廷画院,主持编撰《宣和画谱》。他甚至还将书画列入科举制度, 由他创立考试制度来测试画家。画家进入画院后, 要进行系统的绘画训练和对儒家经典的学****有时徽宗还亲自指导画家们作画。宋徽宗将“格物”精神应用在绘画上, 要求画师在皇家园林内潜心观察四时花草的变化规律, 探究各类珍禽异兽的活动特性, 以绘出严谨的作品。二、宋徽宗花鸟画的师承渊源关于徽宗墨笔花鸟的渊源, 薄松年先生较早便有论文探究, 他认为有两方面的影响不可忽视: “一为五代兴起的以徐熙为代表的江南花鸟画派; 二为宋代中叶日渐兴起的文人士大夫画风。”①可以说花鸟画“工笔”与“墨笔”之分始于五代,即“黄家富贵、徐熙野逸”。前者的作品多写珍禽异鸟、奇花怪石, 表现出宫廷贵族式的富贵气象。后者其画多状江湖所有,汀花野竹、水鸟渊鱼。北宋初期以黄筌等人为代表的花鸟画在宫廷中独领风骚, 画院以“黄家”画法为标准,这与统治者的欣赏趣味以及宫廷装堂饰壁务求华美的需求有关。“黄家富贵”的黄筌花鸟的主要技法: 先用淡墨勾勒轮廓, 然后施以浓艳的色彩。这种精细的勾勒填彩法,被宋代院体花鸟画家继承并发展,影响到其后数百年的画坛。郑午昌曾在《中国画学全史》中说: “花鸟,至宋实为最盛之时代,亦可为宋代绘画之中心”。②“黄体”虽然在宋初画坛占据主导地位, 但逐渐形成一种格式,“宋画院较艺者必以黄筌父子笔法为程式”, 这势必导致画家的创作墨守成规。在北宋中后期, 来自民间的画师崔白打破了这一僵局。崔白将院外画家没受到“黄体”格式束缚的“写生”传统带入画院, 引起北宋宫廷花鸟画之变。较之黄筌父子,崔白的工笔作品中禽兽的姿态神韵都更生动自然。而崔白最擅长画的是带有野趣的败荷凫雁, 其形象自然而无雕琢痕迹。许多文人鉴赏家对徐熙的评价也高于黄氏,如米芾认为“黄筌画不足收,易摹; 徐熙画不可摹”。这些都说明徽宗时期,宫廷是接受这种野逸风格的。三、宋徽宗花鸟画风格特征目前流传下来的徽宗画作有二十余件, 包括各种题材样式, 其中以花鸟画最多成就也最为突出。徽宗的花鸟画可分为精工和朴拙两种不同风格。宋徽宗***的花鸟作品大多是这类精致富丽的工笔风格。《芙蓉锦鸡图》是宋徽宗此类画风中最具代表性的作品。