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浅析李斯特《匈牙利狂想曲第十一首》演奏技巧难点及解决
摘 要:19世纪浪漫主义时期,李斯特以他天才般的技艺和狂放不羁的创作风格在欧洲音乐史上占据独特的地位,同时也是当时匈牙利民族最杰出的音乐家。他的19首《匈牙利狂想曲》就是抒浅析李斯特《匈牙利狂想曲第十一首》演奏技巧难点及解决
摘 要:19世纪浪漫主义时期,李斯特以他天才般的技艺和狂放不羁的创作风格在欧洲音乐史上占据独特的地位,同时也是当时匈牙利民族最杰出的音乐家。他的19首《匈牙利狂想曲》就是抒发他对民族热爱的一部钢琴套曲。本文以《匈牙利狂想曲第十一首》为例进行演奏技巧难点上的分析及其解决方法的探析,以帮助我们更好地演奏这首作品。
关键词:李斯特;《匈牙利狂想曲》;演奏技巧;技巧难点
1 《匈牙利狂想曲第十一首》演奏技巧
这首乐曲中音程的震音、十六分音符的跑动和八度渐强的演奏技巧出现次数最多、篇幅也相对较长,因此笔者把这三个技巧列为本文重点论述的演奏技巧难点。
音程震音
在作品《匈牙利狂想曲第十一首》中,音程震音多次出现在引子部分。在弹奏时会容易弹奏出从慢逐渐到快的音响,这样的音响效果是错误的。虽然这样演奏时手对声音的控制会容易,但是作曲家没有标示从慢到快的记号,在弹奏时应速度均匀地弹奏音程震音,直接快速地匀速弹出。并且在演奏时严格按照每小节4拍的节奏,不能随意增加或者减少震音的数量。要做到声音随性,节奏不能随性的效果。
在声音控制上,引子部分力度标记为“p”,在演奏音程震音时不能出现缺音或者“虚音”。这极大地考验了手指对琴键的掌握能力。
在踏板的运用上,采用“音前踏板”。弹奏时应提前踩下左右踏板并且在每小节最后空拍处迅速转换踏板,使声音保持干净清脆。
十六分音符跑动
十六分音符的跑动就是手指快速跑动的演奏技巧。在此作品的第三部分开始出现大篇幅的双手交替的十六分音符跑动,十六分音符跑动要求手指跑动速度快,声音颗粒性强,具有弹性,并且要做到声音连贯、干净利索。演奏时无论在触键还是在高抬指动作上,都要遵循“小、巧、快”的原则,同时节奏把握准确,以免在节奏上乱了分寸。此部分音符多,踏板就要转换迅速,避免出现音多音杂的音响。
八度和弦渐强的演奏
在此首作品中,李斯特用八度音型为乐曲的结尾,是整首作品的高潮部分,也是作品中最吸睛的地方。在结尾部分,速度到了急板,双手要求声音清楚、干净、有力。双手手掌张大,做到充分的支撑。主旋律右手上方声部突出,同时左右手5指要坚实有力,贴键带着手掌弹奏。在弹奏过程中不单单需要手掌支撑,还要运用身体的力量。双脚踏地向身体输送力量,腰部微微前倾,大臂、小臂结合用力,力量传送到手指,并且手指需要有硬度的触键方法。《匈牙利狂想曲第十一首》最后的八度和弦彈奏不是单纯的八度演奏技巧,这里还有渐强的音量控制。结尾部分虽然标有“mf”,但是声音要比乐曲前面几段更响亮。随着旋律到乐曲最后,声音越来越高亢,充分表现出匈牙利人民表演结束时的豪情壮志、激昂慷慨。
2 解决《匈牙利狂想曲第十一首》演奏技巧难点的方法
此首作品中的演奏技巧难点在以上内容中简单地阐述了。如何解决和正确有效地弹奏这首李斯特的名作,以下根据本人练****这首曲子深有的体会来做解