浅议天人合一与中国传统绘画中的美学意蕴.doc

浅议天人合一与中国传统绘画中的美学意蕴.doc浅议天人合一与中国传统绘画中的美学意蕴
摘要: “天人合一”强调人与自然的和谐统一。在中华民族源远流长的历史长河中,道德理性的培养、个性情感的抒发、对自由解放的追求,这是山水自然题材绘画作品中人文精神体现的三个显著的方面。那么,天人合一与古代中国绘画之间有什么联系,二者之间到底蕴含着怎样的美学观呢?本文将就此进行分析。
关键词:天人合一;人文精神;宗教崇拜;庄子;山水画
中图分类号:J201 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2011)23-0041-01

在对人与自然关系的论述中,马克思为美学的发展展示了灿烂的前景,他说:“从理论方面来说,植物、动物、石头、空气、光等,或者作为自然科学的对象,或者作为艺术的对象,都是人的意识的一部分,都是人的精神的无机自然界,是人为了能够宴乐呵消化而必须事先准备好的精神食粮;同样地,从实践方面来说,这些东西也是人的生活和人的生活的一部分。”无论从肉体上还是从精神上,人与自然都是相融为一的。于是,人在把自然作为对象的实践活动和精神活动中便播下了美的种子。
人与自然在何种程度上达到统一?我们还是看董仲舒的论述。首先,人的形体结构跟自然世界构成相类:“天以终岁之数成人之身,故小节三百六十六,副日数也;大节二分,副月数也;内有五脏,副五行数也;外有四肢,副四时数也;乍视乍瞑,副昼夜也;乍刚乍柔,副多夏也,乍哀乍乐,副阴阳也。
”同样,人之道德情感也与自然相类统一:“人之血气,化天志而仁;人之德行,化天理而义;人之好恶,化天之暖清;人之喜怒。化天之寒暑;人之受命,化天之四时;人生有喜怒哀乐之答,春夏秋冬之类也。”董仲舒是“天人合一”学说的集大成者,人的一切活动都被他拿来跟天(自然)联系在一起,从物质到精神,人与自然表现出高度的一体化。在他看来,天人一体是个不成问题的结论。谈人与自然合一的还有道家。总之,“天人合一”学说统治中国社会几千年。
人类追求的历程是希望――实现,再产生新的希望,再实现,这样无限制地发展着的:而人类对精神的追求往往是希望――破灭,再产生新的希望,再破灭,这样循环不已,人类就这样处在永远的探求和发展之中。无论是上古岩画、秦汉的墓葬壁画,还是南北朝到隋唐的佛画,都有一个显著特点:神的世界与世俗生活结合在一起。
人只是在碰到大的难题时才求助于神,只有在人力无法解决的困难面前,神才显示它的威力,这重大的难题就是人们无法克服死亡的威胁。绘画配合宗教,为克服这一难题竭尽全力,故绘画中尽管满篇神仙鬼怪,却尽是人的根本欲求――生存意识的体现。中国宗教只有一张神的外衣,在鬼神世界的背后,绘画中体现出的那种对生命的执著,正是中华民族乐观主义的体现。永乐宫壁画是我国现存最宏伟的道教壁画,集历代壁画大成,它不仅继承了中国古代美术的传统风格,同时也渗透着深奥的道教美学思想。《朝元图》着力表现神仙们奇特的经历和传说故事,一方面把神仙居住的洞府描绘成清幽的世外桃源,追求清静无为、与世无争、独善其身的脱俗精神;另一方面在描绘天神天将及天界秩序时,又极力宣扬天界宫宇的富丽,仙阶尊卑的严格性,赋予天神们同人间一样的情感与相貌。这种表现方法的两重性,反映了道教
“出世”与“入世”思想的并存,具体体现了道教既明道又明德的要求。
绘画中的山水自然题材与壁画题材不同。山水自然题材首先体现着人