戏曲伴奏的艺术解读.doc

戏曲伴奏的艺术解读摘要:戏曲伴奏在戏曲音乐中扮演着重要的角色,唱腔与伴奏虽是主与从的关系,但二者又是相互关联,密不可分的;作为演奏员,必须要掌握扎实的基本功,纯熟的演奏技巧,丰富的演奏经验,在此基础上要对剧情做到熟知、把握特色、活用程式,将器乐的独特之处完美的发挥出来,这样才能更好的为舞台人物形象的塑造,舞台氛围的营造提供良好的配合。本文来源于网络,本站发布的论文均是优质论文,供学****和研究使用,文中立场与本网站无关,版权和著作权归原作者所有,如有不愿意被转载的情况,请通知我们删除已转载的信息,如果需要分享,请保留本段说明。关键词:戏曲伴奏;艺术;戏曲一、有戏曲唱腔,就有器乐伴奏在中国戏曲艺术中,戏曲音乐占据着重要的地位,其主要由戏曲唱腔和器乐伴奏两部分构成。纵观中国音乐发展的整个历程,中国戏曲兴起于说唱、民间歌舞、民歌、民间乐器等之后。从中国戏曲发展史分析来看,很多地方戏曲剧终均源于其当地的说唱、民歌及民间歌舞等形式。以北方特有的戏曲【梆子腔】为例,这是一种统称,所有以硬木梆子作打击乐器按节拍敲打的剧种均属于【梆子腔】。正是因为戏曲的形成与说唱、民歌及民间歌舞等密切相关,因此,戏曲音乐在发展的过程中在音乐角度就对这几个方面的成果进行了很好的融合。根据这些,我们可以看出,包括新兴的地方剧种和古老声腔的剧种在内,唱腔的发展都会带动着器乐伴奏同时发展。换言之戏曲伴奏是跟随戏曲活动的产生而存在的。二、对“主”与“从”的关系做正确的理解音乐艺术的体现离不开演唱和演奏。同样戏曲音乐也是如此,其由唱腔和伴奏两个内容组成。不管是从实践还是理论哪个角度来看,戏曲音乐中的主体和核心都是声乐的唱腔,而器乐的伴奏则只要起到辅助的作用,居于从属的位置。然而虽然二者分别居于主与从的位置,但却是相互依存同时邮各自具有独立性的。为什么唱腔能够成为戏曲音乐的主体呢,主要的原因就是演员表演在舞台艺术中处于中心的位置;就戏曲音乐而言,舞台表演过程中,不管是故事的发展、推进,还是人物性格形象的塑造都是通过演员的唱腔和歌唱体现出来的。因为人的声音通过语言表达出来,鲜活且具体,能够对观众产生直接的刺激,触动其心灵。特别是在抒发情感时,人声的表达总是更为亲切,比器乐给人的感受更自然。而器乐演奏本身具有“非语性”,这就决定了它所演奏的只能乐音和音符,虽美妙但却是抽象的。“取来歌里唱,胜似笛中吹”是我国古代的音乐美学思想,其正是对声乐与器乐在表达情感方面的不同进行了描述,同时也体现了戏曲音乐中声乐与器乐的不同地位。虽然器乐伴奏发挥的是辅助的作用,但他却并不是处于被动的位置,要?c演员之间形成主动而有机的配合;并且器乐也是有其本身的独特之处的,这也是声乐所不能替代的。譬如:在塑造舞台形象、渲染舞台氛围,为戏曲演员的唱、念、做、打等进行配合,各种器乐丰富多彩的音色,复杂多变的多声部织体、节奏等都发挥着重要且不可替代的作用。京剧著名琴师徐兰沅先生就曾将唱和伴奏比作鱼与水的关系,作为鱼的唱腔是离不开作为水的伴奏的。由此不难看出,唱腔与伴奏有着紧密不可分的关系。并且,在戏曲舞台上伴奏是伴随着整个表演过程的,所有表演都需要它的配合。三、吃透剧情抓住特色活用程式要想成为一个合格的戏曲乐队演奏员,就必须要能吃透所伴奏的剧情,其中包括:悉心体会编剧的创作意图、导演的舞台设计,认真领会在音乐的整体构想和要求方面作曲者的