电影史3——意大利电影(1).ppt

意大利电影
李嘉
意大利的第一个黄金时代
《攻陷罗马》(1905)是 ,它重现了1870年的事件。
吕基·麦几导演的《庞贝城的末日》(1908)标志着意大利电影第一个黄金时代的到来。
1910年,帕斯特隆纳导演了一部场面极为庞大的影片《特洛伊的陷落》。他为了拍摄这部影片,特地制造了城墙和巨大的木马,动员了几百名群众演员,用以陪衬当时被认为最理想的情侣角色玛丽-里奥·塔拉利尼和卡波齐的演出。
1912年,格佐尼导演的《君往何处去》不惜巨资,摄制了各种豪华场面,如罗马的大火、基督徒被喂狮、御花园里的人灯、罗马皇帝的大宴等等。片中暴虐的国王尼禄,以及在浴盆里被割开血管、头戴玫瑰花冠的贝特隆深为观众所欣赏,这部影片到处被看作是一部伟大的艺术作品。
1914年,帕斯特罗纳导演的影片《卡比利亚》是电影史上一部划时代的作品。影片故事非常复杂,镜头剪辑极为巧妙。它那种使观众超过时间、空间,恍如置身片中的电影自由表现方法,对以后的格里菲斯也有影响。
《卡比利亚》建造了一些巨大的布景,这些布景是用木板制成、上面涂石膏的相当庞大的建筑物,并用发亮的石膏板模仿镶嵌的地板,这一方法后来成为了好莱坞大肆模仿的对象。
《卡比利亚》在摄影场中最早应用了“移动摄影”的方法,摄影机放在一辆车上,对着布景平行地移动摄影,有时在表现一个全景以后,摄影机又转向主人公,用极接近的距离隔离其他景物来拍摄。
《卡比利亚》还用了人工灯光。以前用来代替阳光的灯光,现在被用于背光摄影和黑白对比的摄影。对真实性的注意在这部摄影场布景和天然外景协调地交替出现的影片中,非常显著。
1914年,尼诺·马尔托格里奥拍摄的《迷失在黑暗中》显示出意大利电影常见的那种现实主义传统。
《迷失在黑暗中》为了同时描写社会上的两个阶级,充分运用了以后被格里菲斯大量使用的对比蒙太奇。故事是在华伦扎公爵富丽堂皇的府第以及乞丐与穷人所聚居的那不勒斯贫民窟里同时展开的。
《迷失在黑暗中》对意大利新现实主义的诞生,很有影响。直到今天,它在摄影上的现代性仍令人感到非常惊奇。这部影片不仅是格里菲斯的先驱,同时也是苏联电影大师们,特别是普多夫金的先驱。
从1914年起,浮华剧在意大利的发展超过了大型历史片,由此也开始了电影女明星的时代。
卷入战争,美国、德国电影的兴起,电影明星的巨资片酬,以及大量滥片的出现使意大利电影逐步陷入困境。
法西斯进军罗马更给予处在临危境地的意大利电影以致命的打击,在此后二十多年中,全世界的银幕上几乎再也看不到曾经占据世界霸主地位的意大利影片。
新现实主义之前
勃拉塞蒂是这一时期值得注意的为数不多的意大利导演,主要作品有:
《尼禄》(1930)
《1860年》(1933)
《老卫兵》(1935)
《萨尔瓦特·罗莎情史》(1939)
《云中四部曲》(1942)
意大利新现实主义
意大利新现实主义电影在第二次世界大战之后兴起,是一次从内容到形式的彻底的美学革命,它对于世界电影的发展产生了极其深刻的影响。
新现实主义在本国的现实主义传统、苏联影片以及法国诗意现实主义的影响下,以纪录性的原则,朴实无华的结构形式,非职业演员的真实演绎,长镜头和地方方言的大量使用,反映了社会的现实生活。
鲁西诺·维斯康蒂于1942年摄制的《沉沦》被称为意大利新现实主义的先声。影片有意把人物放到墨索里尼统治下意大利那种肮脏、混乱的小城镇和贫困的村庄中去展示。影片真实描写了当时的现实景象,以及意大利人内心的苦闷,本能的肉欲和暴烈的情感。
《沉沦》是维斯康蒂的处女作,接着他又拍摄了《大地在波动》(1947)和《小美女》(1951),真实细致的反映了意大利普通人民的生活。
鲁西诺·维斯康蒂
之后,他致力于创立一种近似小说的电影叙事风格,拍摄了杰作:***(1954)《白夜》(1957)和《罗果和他的兄弟们》(1960)。
从60年代开始,他将镜头转向贵族和上层社会,以其特有的生活阅历,为日趋没落的贵族世界,制作充满矛盾和绝望情调的挽歌,例如:《豹》(1963)、《大熊星》(1965)、《被诅咒的人》(1968)、《魂断威尼斯》(1970)、《路德维希》(1972)、《内地家族》(1974)。
维斯康蒂的倾向于以现实主义的创作方法,通过对环境的描绘来刻画人物的性格和心理。